Рисованные обои: Обои HD на ноутбук (1366×768) Рисованные, на фон рабочего стола

Fayce Textiles также имеет коллекции тканей, подушек и настенных ковров; перейти на сайт для получения дополнительной информации.

Более искусные варианты для стены:

Нарисованные обои — Нарисованные от руки узоры для обоев

Лара Робби/Студия D

Свободные и легкие, как набросок от руки или даже рисунок, эти забавные узоры поднимут настроение в комнате.

1 из 6

Марокко

Живописно и совершенно очаровательно — квинтэссенция марокканской вышивки. Бумага синего цвета. madelineweinrib.com.

2 из 6

Флора

Современный и вместе с тем романтичный, этот цветочный сад доставляет истинное удовольствие.Бумага в мягком фокусе. flatvernacular.com.

3 из 6

Матисс Лиф

Вдохновлен работами самого художника. Бумага цвета изумруд/кобальт. Сандерсон-uk.com.

4 из 6

Джуджу

Начертанные звездообразования наполнят энергией любое пространство. Бумага Eco-Canvas синего и зеленого цветов от AphroChic.grahambrown.com.

5 из 6

Дейзи Патч

Импрессионистские цветы, плавающие на цветном поле, в захватывающем диапазоне вариантов. Бумага лавандового цвета. Designersguild. com.

6 из 6

Сьютат

Городской вариант деревенского туалета. Такой свежий поворот! Бумага зеленого цвета, Трес Тинтас.studiofournyc.com.

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на фортепиано.ио

иллюстрирующих узоров: создание рисованных обоев | Джулия Ротман

1. Тизер: Изготовление выкройки за 60 секунд: 2. Введение: Привет. Я Джулия Ротман. Я иллюстратор и паттерн-дизайнер. Моя студия находится в Бруклине, Нью-Йорк, в моем доме. Это Руди, мой пес. Добро пожаловать. Я всегда люблю рисовать. Когда я был очень, очень маленьким, моя мама подарила мне альбом для рисования. Я рисовал то, что видел. Такие вещи, как Аладдин, коробка DVD или мои листы Гарфилда.Потом я начала ходить на уроки рисования, но я также ходила на уроки танцев. Я просто много занимался искусством. Когда я поступил в художественную школу, было вполне естественно продолжать рисовать и зарабатывать этим на жизнь. У меня есть линия обоев. У меня есть линия канцтоваров. Я сделал много сервисных проектов для Crate and Barrel. Иногда я делаю что-то для антропологии. Я написал и проиллюстрировал четыре книги, и сейчас я работаю над новыми книгами, над обоями и над всем остальным. Каждый день весело. Каждый день потрясающий. Я делаю то, что люблю.Я сижу и рисую весь день. Тогда я радую людей, и они счастливы, и тогда я счастлив. Затем я вижу свое искусство в домах людей, на постельных принадлежностях и детских стенах, и это очень, очень приятно. Я действительно хотел научить этот класс поделиться тем, что я узнал, и передать то, что я узнал от других людей. Это похоже на очень простую технику, и каждый может научиться, и каждый может создать образец и сделать то, что ему действительно нравится. Так что учить было правильно. В прошлом году я преподавал в RISD, как и все мои студенты.Мы по-прежнему друзья и по-прежнему помогаем друг другу. Они говорят мне, что круто, и я помогаю им с работой. Просто быть рядом с молодыми людьми и свежими умами, смотреть на их работу и пытаться им помочь — это тоже очень приятно для меня. Итак, я хочу продолжать это делать. Я Джулия Ротман, и это иллюстративные узоры. 3. Проект: Нарисуй свои собственные обои вручную: В этом проекте вы создадите свои собственные обои из иллюстрированных объектов по вашему выбору: только ваши любимые вещи в вашем доме, или забавные вещи, которые у вас есть, или вся ваша обувь, или что вы хотите.Во-первых, мы собираемся найти некоторые вещи, которые мы хотим добавить в наш дизайн. Я иллюстратор, поэтому мне всегда нравится создавать шаблоны, в которых много рисунков. Мне нравятся узоры, которые заполняют пространство. Я выберу около 20 объектов для рисования и нарисую их на листе бумаги. Затем я собираюсь разрезать бумагу определенным образом и склеить ее вместе, чтобы у меня была повторяющаяся плитка на одном листе бумаги. Затем мы собираемся ксерокопировать это миллион раз, а затем выровняем все это, чтобы сделать обои.Любой может это сделать. Вам не нужно уметь иллюстрировать. Вам не нужно знать Photoshop. Это как лист бумаги, ручка, X-Acto, линейка и все, немного клея, и у вас будут обои, повторяющиеся обои. Каждый сделает что-то хорошее. Я делал это много раз на мастерских, в разных художественных школах и других местах, и все делают что-то крутое. Я всегда просто в шоке, потому что я просто учу людей, как делать свою работу, а они все собираются это делать и забирают все мои рабочие места, но это нормально.Да, ты сделаешь что-нибудь хорошее. Как только вы изучите это, вы сможете применить это понимание создания шаблона к любой программе, которую вам нужно использовать на компьютере. Итак, если вы хотите раскрасить компьютер, вы говорите: «О, теперь я понимаю, почему узор повторяется и как его подогнать». Итак, люди просто заходят и сразу входят в компьютер, но это просто дает вам основу для понимания создания повторяющегося шаблона. Вы не думаете о том, как часто используются паттерны и как их можно использовать.Вы открываете книгу, и конечные страницы могут быть узором, у вас есть оберточная бумага, или у вас есть обои, или, может быть, это часть дизайна. Я имею в виду, что научиться создавать шаблоны можно в любой области. Изучение основы этого действительно важно, так что вы понимаете, как это сделать. Итак, этим мы и займемся сегодня. 4. Вдохновение. Итак, всякий раз, когда я начинаю новый проект, мне нужно провести мозговой штурм или мне нужно где-то найти вдохновение, и я накопил огромную библиотеку книг, и многие из них посвящены узорам или дизайну поверхностей.Итак, я взял кое-что с полки, чтобы показать вам некоторые из моих инструментов. Это как лучшая книга во всем мире и книга, которую я использую чаще всего. Я уверен, что вы видели это, если вы когда-нибудь были в любом книжном магазине по искусству, это везде. Но это похоже на историю дизайна, и я имею в виду, что это почти ломано, потому что я так часто использую его для идей. Эти книги типа Dover, где это похоже на бесплатные дизайны, всегда черпают из них, все время. Просто наполненный объектами и вещами, мне часто просто нравится смотреть на рисунок чего-то и перерисовывать его.Цветы, я имею в виду, что тоже приятно смотреть на фотографии цветов, но иногда форма вещей, например, то, как падают листья или как образуется комок, вдохновляет. Тогда, как будто всегда хорошо иметь, о, как много этих книг, разных культур, например, может быть, я сделаю что-то, вдохновленное советскими проектами сегодня, и мне просто нравится все время пролистывать такие книги. Они поставляются с компакт-дисками, так что вы действительно можете брать эти файлы и манипулировать ими, но вы не можете использовать их в своей работе, это просто для развлечения.Так что, если вы хотите сделать оберточную бумагу или что-то для себя для своего собственного проекта, вы можете взять их дизайн. Затем, как и японские художники, это зеркальный человек Меко. Книги об оберточной бумаге, просто оберточной бумаге, книги только об обоях. Я не знаю, заблокирует ли меня стек. Продолжай, мой любимый художник. Я много смотрю на ее работы и много маленьких замысловатых вещей, и я просто думаю, что это так красиво. Это вдохновило меня, как один из моих обоев, который я сделал, который выходит.Этот Мемфис, это похоже на то, чем сейчас вдохновляется каждый крутой хипстер, но как и узоры, которые вы видите, я не знаю, сможете ли вы увидеть это здесь. Такие вещи сейчас так часто используются, они все из-за стиля дизайна. Поэтому важно следить за тенденциями. Итак, зная что-то вроде «О, это то, что сейчас круто», откуда это взялось? О чем это? Почему сейчас круто? Отчасти важно, хотя я не так много просматривал эту книгу, но я должен. Если вы знаете мою работу, которую я рисую, например, выкройки пишущих машинок или выкройки обуви, это то, чем я больше всего известен, это множество иллюстрированных объектов. Итак, я подумал, что мы сделаем это сегодня, поэтому я пошел по своей квартире и выбрал несколько случайных вещей для рисования. Итак, я рисовала венчик наверное раз 100, самые красивые ножницы, мой старый фотоаппарат, которым я никогда не пользуюсь, но очень интересно рисовать, чайник, очень грязный. Нарисуем мои очки, которые я должен носить, пивной стакан, я просто нарисовала вещи, которые были все разной формы и размера, может быть, мы порежем апельсин, чтобы получилось что-то покрасивее. У меня есть горячий пресс, бумага 8 на 10, горячий пресс не имеет неровностей, он очень гладкий.Так легче рисовать, и неважно, какой размер бумаги вы используете. Я выбрал его, потому что позже мы собираемся ксерокопировать, а мой ксерокс берет только 8,5 на 11, вы не хотите, чтобы края обрезались, поэтому у меня есть бумага 8 на 10, но вы можете сделать это с помощью ксерокса. квадратный лист бумаги или прямоугольный лист бумаги, это не имеет значения. Я просто использую универсальную шариковую ручку, и она может закончиться, потому что она очень быстро заканчивается. Ну, это грубо для унибола, но я использую их часто, и я собираюсь надеть очки, даже если мы собираемся их рисовать.5. Иллюстрация ваших объектов. Думаю, я начну с чайника. Итак, когда вы рисуете свою плитку, вы не можете касаться края, ничего не может оторваться от бумаги. Таким образом, он может подойти очень близко, но никогда не сможет соприкоснуться. Поэтому, когда я что-то рисую, я стараюсь смотреть не столько на бумагу, сколько на объект, как слепой контурный рисунок, и это долгое время было моим стилем. Я просто делаю контур, все линии, которые вижу. Я всегда так рисовал. Сейчас я пытаюсь еще немного поэкспериментировать, потому что мне кажется, что начальная точка немного скучна, или я беспокоюсь о том, что выйду из моды, или не поспеваю за чем-то, или не подталкиваю себя.Итак, небольшие изменения в моем стиле, которые я делаю: используя ручку-кисть, которая делает линию не этой линией одного размера. Итак, когда я начинаю рисовать, я начинаю снизу, потому что хочу, чтобы это выглядело как пространство. Итак, если я положу первую вещь внизу, тогда я смогу нарисовать вещи, чтобы они выглядели так, как будто они находятся за другими вещами, если вы начнете сверху, вещи будут выглядеть странно сложенными. Итак, теперь, если я нарисую эту чашку, она будет выглядеть так, как будто она стоит на поверхности позади этого чайника, и я на самом деле просто собираюсь заполнить эту бумагу, потому что я думаю с помощью этой техники, и я думаю, что вы тоже должны делать это, когда вы делать этот проект, заполнить все это.Не делайте просто несколько вещей здесь и там, потому что вы не сможете полностью понять процесс, если будете делать это таким образом. Итак, многие люди делают выкройки, и они получаются действительно хорошими, но как найти работу по их изготовлению? Итак, ответ заключается в том, что вы размещаете свои работы как можно чаще, потому что арт-директора или покупатели для этих крупных компаний, вы не можете просто найти их контакты, как вы могли бы искать в шапке арт-директора. для журнала, которым занимаются иллюстраторы. Итак, когда я пытался получить работу иллюстратора, когда я только что окончил университет, я сидел в Barnes and Noble и открывал все журналы, шел к шапке и записывал имя помощника арт-директора и имя арт-директора и отправлял им письмо. открытка с моей работой на одной стороне.Но теперь ты делаешь больше рассылок по электронной почте или, я думаю, ты все еще делаешь открытки. Я просто рисую много картинок и выкладываю их в основном в Инстаграм, и многие арт-директора подписываются на меня там, а затем нанимают меня просто из Инстаграма, но также я разработал клиента, вы делаете хорошую работу, и ваш клиент продолжает возвращаясь к вам. Но как начать? Это немного сложнее, я просто думаю, что вы пытались попасть в дизайнерские блоги и представить свои работы. Вы все еще можете это сделать, я думаю, вы просто увидите это настолько, насколько это возможно.6. Разрезание и сборка повторяющейся плитки. Я собираюсь разрезать ее пополам одним способом. Неважно, с чего ты начнешь, но я пойду по длинному пути. Я собираюсь сделать это на спине. Я просто собираюсь отметить четыре. Пытаюсь сделать чистый срез. Хорошо. Итак, вот мой рисунок. Я собираюсь перевернуть его вот так и приклеить сзади скотчем. Поскольку я использую немного более толстую бумагу, ее легче выровнять и сделать плотной. Если это тонкая бумага, вы можете использовать компьютерную бумагу и сделать это.Хорошо. Это первый или четвертый шаг, я не знаю. Вы можете сделать это снова, но на этот раз я нарежу его таким образом и переверну. Итак, теперь я измеряю пять, верно? Потому что это было 8 на 10. Итак, теперь все части моего рисунка находятся в четырех углах, и здесь осталось это большое белое пространство. Я собираюсь снова склеить свою вещь, без проблем. Теперь вы можете рисовать. Вы должны заполнить остальные здесь, но вы не можете касаться краев. Трудно рисовать по вашей линии, но вы просто должны сделать все возможное, чтобы преодолеть выпуклость проклеенной части.Хорошо. Мы скажем, что эта плитка готова. Итак, теперь, если мы возьмем это и повторим, это свяжется. Итак, смотрите, как этот чайник с другой стороны, а потом его верх здесь внизу. Это все осколки чайника. Итак, когда мы сделаем еще один лист этого, он будет как бы опускаться. Как мы собираемся сделать это по-другому? Будем делать по полкапли на р. Те же шаги, разрезаем пополам, а потом собираемся собрать по-другому. Хорошо. Итак, теперь, для половинной отбивной, мы собираемся перевернуть ее, но мы собираемся положить ее наполовину, это, вероятно, примерно там.Итак, мы собираемся сделать это на задней стороне. Теперь я собираюсь склеить его вместе. Чистые руки, посмотрите на это. Теперь мы собираемся отрезать это здесь и повесить здесь, чтобы там у нас было чистое. Итак, он вписывается прямо туда, и мы приклеиваем его. Итак, теперь этот будет повторяться вот так, по диагонали вниз, наполовину. Итак, я собираюсь заполнить это, не касаясь снова краев. Вы можете заполнить все пробелы, но не рисуйте по краю. Итак, это то, что я хочу сделать сейчас, а потом это будет сделано, и тогда мы будем готовы к Xerox. 7. Ксерокопирование и наклеивание обоев вашего шаблона. Итак, теперь, когда у нас есть распечатки, мы обрезаем с них все края, чтобы убедиться, что они выровнены. Так вот, когда я ксерокопировал, там была белая кромка. Я должен избавиться от этого, иначе все на линии. Итак, мы обрезали все листы бумаги. Теперь мы собираемся собрать их все вместе, выровнять и сделать наши обои. Давайте посмотрим, как это выглядит. Это тот, который был прямым повтором, и я думаю, потому что я сделал черным только верхнюю половину, и я немного поленился, делая полосатый узор.Что плохо для шаблона. Я думаю, вы не хотите, чтобы что-то так торчало. Вы хотите, чтобы все было как бы в порядке, чтобы ваши глаза затерялись в узоре. Когда я раскрашиваю. Если я раскрасил в Illustrator, я могу это исправить. Без проблем. Итак, для работы наполовину мы сократили это вдвое, а затем пошли наполовину. Итак, когда мы выстроим это сейчас, мы собираемся выровнять его посередине второго куска. Итак, обычно многие обои такие. Они делают это, потому что это создает хорошую диагональ, вместо того, чтобы повторять все прямо поперек, вверх и вниз, вы получаете действительно хороший поток.Я имею в виду, я думаю, что в этом проекте вы действительно многое узнаете о том, как работают паттерны и что именно происходит. Вот почему мне это так нравится. Потому что даже когда я работаю за компьютером, я забываю, как будто это просто переворачивается на эту сторону. Итак, это все, что есть на самом деле. Верхний — это прямой повтор, что означает, что каждый был надет рядом друг с другом. Это тот, где мы разрезаем бумагу пополам. Разрежьте бумагу пополам и просто переверните дважды таким же образом. В нижней половине находится повторение половинной капли, где мы разрезали бумагу по длинной стороне, а затем выровняли ее, поместив верхнюю часть туда, поэтому мы установили ее таким образом.Как вы можете видеть при регулярном повторении, вы начинаете замечать, как бум, бум, бум, бум, бум, бум, все подряд. Иногда это хорошо для шаблона, но иногда это намного больше движения, и более захватывающе, если половина опущена, потому что все идет по диагонали, что делает его немного более захватывающим. Итак, вот такие вот вещи, которые я покрасил в черный цвет, образуют прямой узор, и это очень заметно. Вы можете видеть, где вещи останавливаются и продолжаются, и чайник действительно выделяется, а фломастер действительно выделяется.Но здесь, вы, как будто вещи смешиваются больше. Вы видите очки, но это менее раздражает. Это больше похоже на кирпичную кладку. Итак, это были два примера того, что вы могли бы сделать у себя дома. Вы, очевидно, сделаете это намного аккуратнее, чем я, и с правильным типом клея или клеем для обоев. Вы можете сделать Elmer, смешанный с водой, но вам придется покрыть его, почти как разложившийся тип вещей, возможно, гелевой средой, может быть, плоской гелевой средой. Затем мы принесли эти цветные карандаши, потому что мы собираемся весело провести время, раскрашивая их.Как то, что вы можете сделать со временем, если вы сделали черно-белое. Вы можете не торопиться, вставить в компьютер и раскрасить его там, а затем распечатать в компьютерной цветной версии этого. Сделайте тотальные цветные обои этим методом, а сегодня мы сделали только черно-белые. Итак, мы показываем вам вариант раскраски. Да, это цветные карандаши. 8. Подведение итогов: хорошо. Пока. Большое спасибо, что взяли мой класс. Загрузите свой рисунок, или только свою плитку, или всю стену, или все, что вы делаете, и я не могу дождаться, когда увижу это.До скорой встречи. 9. Больше творческих занятий на Skillshare:

обоев, нарисованных маркерами от руки | Дизайны и идеи на Дорноб

Продолжить чтение ниже

Наши избранные видео

Обычно, если кто-то рисует на ваших стенах несмываемыми маркерами, вы вряд ли будете в восторге от этого. Эти ошибочные знаки могли быть делом рук ребенка или вандала, непрошенными и нежелательными, определенно недостойными называться «искусством».«Но новая тенденция рисования от руки прямо на стенах меняет это с преднамеренными композициями и красивыми деталями. Он заменяет современные обои уникальными фресками и может даже заполнить пустое пространство без мебели.

Примите во внимание стоимость всей этой мебели или невозможность сделать интересные виды из пространств без окон — иногда фантазия может вмешаться, когда реальность не годится. Это, безусловно, относится к этим поразительным произведениям искусства молодой британки.

Подписка на рассылку новостей

Узнайте последние новости дизайна!

Подпишитесь на нашу рассылку и получайте последние новости дизайна.

Спасибо за подписку! В ближайшее время ожидайте информационный бюллетень с последними необычными разработками и инновациями.

Шарлотту Манн можно найти работающей в самых разных условиях, включая музеи, а также подвальные квартиры или скучные лофты, декорируя ее в черно-белых тонах, которые, кажется, оживают, несмотря на отсутствие цвета. Как иллюстратор сборников рассказов, у нее есть определенный стиль, который переносится от одного проекта к другому, и, по крайней мере, ее работа служит отличным источником вдохновения для сложных космических дизайнов.

Некоторые из этих фресок-маркеров являются временными, в то время как другие предназначены для того, чтобы оставаться на месте в качестве постоянного декора. Временные создаются с помощью специальной нетоксичной ручки на водной основе под названием Posca Pen. Нарисованные в масштабе, работы Манна часто включают объекты в натуральную величину, такие как стулья, столы, окна, жалюзи, комнатные растения и деревья.

«Акт исследовательского творчества, изобретения, изготовления в ответ на зуд или подозрение, что есть больший интерес к чему-то, что привлекло мое внимание, — это одна из вещей, которые я имею в виду под рисованием.Это похоже на вытаскивание чего-то из задней части радиатора, я не знаю, что это такое, но я хочу этого; Я должен вынести это на всеобщее обозрение, чтобы увидеть, что я думаю».

«Рисование — это метод воплощения мысли и/или опыта, изначально долингвистический и существенно отличающийся от письменного и устного языка. Способность воплотить идею в жизнь и сделать так, чтобы она существовала (полу)постоянно в мире, создает возможность для обратной связи и, следовательно, потенциал для исследования неизвестного.

Дизайн рисованных иллюстрированных обоев для рабочего стола

Предварительный просмотр

Это предварительный просмотр конечного продукта. Нажмите на изображение, чтобы увидеть его в полном размере.

Бесплатная загрузка обоев

Я сделал пользовательский рабочий стол доступным для бесплатной загрузки. Установите его и установите в качестве обоев рабочего стола, чтобы продемонстрировать любовь к Design Instruct. Размер 2560×1600 пикселей, поэтому он довольно большой даже для тех, кто качает огромные компьютерные мониторы.

Нажмите на ссылку, указанную ниже, чтобы получить обои.

Учебные ресурсы

Шаг 1.

Первое, что я делаю, начиная новую иллюстрацию, — планирую документ. Это для экрана или для печати? Насколько большим он должен быть?

Я считаю, что лучше сначала разобраться во всем этом, чем обрезать и изменять размер документа после того, как он будет готов, а затем обнаружить, что размеры больше не соответствуют потребностям клиента.

Я делаю это, записывая и набрасывая всю важную информацию о готовой иллюстрации.

Затем я определяюсь с темой и компоновкой иллюстрации.

Я решил использовать типографику в качестве центральной части иллюстрации. Я выбрал тему Лето .

Шаг 2. Выберите шрифты

Я выбрал шрифт PT Banana Split, так как считаю, что он подходит моему стилю иллюстрации.

Шаг 3: Перерисуйте шрифт

Чтобы убедиться, что типографика соответствует иллюстрации, я перерисовываю ее вручную. Это позволяет мне рисовать остальную часть иллюстрации вокруг шрифта и плавно соединять ее вместе.

Шаг 4: Найдите изображения и вдохновение для выбранной темы

Следующим шагом будет поиск подходящих изображений для выбранной вами темы. Мне нравится обсуждать тему и таким образом придумывать подходящие изображения. Я просматриваю свои альбомы для рисования, использую Google Images и веб-сайты стоковых фотографий для вдохновения.

Шаг 5: Размещение изображений в макете

Здесь процесс иллюстрации становится интересным. Именно здесь я начинаю решать, где имеющиеся у меня изображения будут вписываться в иллюстрацию и как они будут взаимодействовать друг с другом.

Шаг 6. Использование тонкого карандаша и кальки

Когда я доволен иллюстрацией, я обвожу ее карандашом и калькой. Это дает хорошую четкую линию, а это значит, что вам не нужно слишком много делать с линиями в Photoshop.

Шаг 7. Сканирование в Photoshop

После того, как вы обвели иллюстрацию, отсканируйте ее в Photoshop. Хотя это для экрана, я сканирую изображение с разрешением 600 dpi, что облегчает редактирование. В конце разрешение будет уменьшено.

Чтобы импортировать рисунок непосредственно со сканера в Photoshop, в Photoshop выберите «Файл» > «Импорт» >, затем выберите источник сканера.

Шаг 8. Сделайте линии более четкими

После того как изображение было отсканировано, пришло время сделать линии более четкими и удалить полутона. У вас должны остаться четкие черные линии и белый фон.

Первым шагом является преобразование изображения в оттенки серого путем обесцвечивания изображения.

Сделайте это, выбрав «Изображение» > «Коррекция» > «Обесцветить» (Cmd/Ctrl + U).Это удалит любые нежелательные цвета с изображения.

Второй шаг — удалить все средние тона, чтобы остался только черно-белый слой.

Используйте диалоговое окно настройки уровней, перейдите в меню «Изображение» > «Коррекция» > «Уровни», чтобы открыть его.

Обязательно установите флажок «Предварительный просмотр», чтобы увидеть изменения в режиме реального времени.

Поэкспериментируйте с тремя ползунками, пока не будут удалены все серые области и пока вы не будете довольны весом черных линий.

Нажмите OK, когда получите желаемый результат.

Теперь у вас должна получиться иллюстрация с четкими черными линиями и простым белым фоном. Переименуйте этот слой в «линия» и удалите все остальные слои, которые могут быть в вашем документе Photoshop.

Шаг 9: Организуйте слои

Создайте новый слой и назовите его «цвет». Затем перетащите этот слой под слой «линия».

Теперь выберите инструмент Magic Wand Tool (W) на панели инструментов.

Убедитесь, что флажок «Непрерывный» на панели параметров инструмента «Волшебная палочка» не выбран.Это гарантирует, что вы выберете выбранный цвет для всего слоя, а не только для выбранной области.

Когда это будет сделано, выберите белый фон с помощью инструмента «Волшебная палочка» и вырежьте его (Редактирование > Вырезать).

Теперь у вас должна остаться только иллюстрация с черной линией.

Создайте новый слой под названием «Фон» и перетащите его под слой «линия».

Теперь, когда на панели слоев выбран слой «Фон», щелкните значок Paint Bucket Tool (G) на панели инструментов и с помощью этого инструмента залейте слой коричневым цветом (#512c1a).

Шаг 10: Добавим немного цвета

Во-первых, создайте новый слой и назовите его «цвет». Затем перетащите этот слой на панель слоев так, чтобы он оказался между «линией» и «фоновым» слоем.

Следующая часть (раскраска линий) зависит исключительно от ваших предпочтений.

Я решил использовать следующие цвета:

• Aquamarine : # 38B2A3
: # 72E6D8
: # E54E79 : # E54E77
7 Green : # A0C923
• Белый : #ffffff

С помощью слоя «цвет», активного слоя на панели слоев, начните рисовать элементы иллюстрации.

Цветовая шкала

Шаг 11. Затенение иллюстрации

После добавления цвета создайте новый слой над слоем «цвет» и назовите его «тень». Установите цвет переднего плана на черный (#000000) и установите непрозрачность слоя «тень» на 40%

Теперь начните рисовать в темных областях на иллюстрации.

Шаг 12: Завершающие штрихи

Здесь вы можете сделать все необходимые настройки, такие как использование режимов наложения, текстуры (см. раздел «Бесплатные материалы» для текстур, которые вы можете использовать) и уточнение любых областей.Я изменил цвет фона с белого на бежевый.

Когда (и только когда) вы довольны иллюстрацией, вы можете уменьшить разрешение.

Создайте новый документ с размерами 2560 пикселей на 1600 пикселей и разрешением 72 dpi.

Скопируйте все слои с иллюстрации в новый документ. Масштабируйте и изменяйте размер слоев, пока вы не будете довольны.

При необходимости закрасьте фон дополнительным коричневым цветом.

Краткое содержание руководства

В этом учебном пособии вы увидели рабочий процесс импорта линейных рисунков в Photoshop.Вы прочитали о подготовке и обработке ваших штриховых рисунков, чтобы сделать линии четкими и чистыми в Photoshop, а также о процессе окрашивания с помощью инструмента «Заливка». Если вы следовали этому примеру, у вас должны быть собственные нарисованные от руки обои для рабочего стола.

Не забудьте загрузить конечный продукт и использовать его на своем рабочем столе.

Скачать исходные файлы

Обновление современной прачечной с помощью нарисованных от руки «обоев»

Знаешь… Хотел бы я сказать, что освежение нашей прачечной действительно помогло нам стирать больше белья, но это было бы откровенной ложью, ха-ха! Тем не менее, мы ЛЮБИМ это новое причудливое современное пространство и искренне наслаждаемся пребыванием здесь гораздо больше, чем раньше.Вот как мы его украсили!

Во-первых, давайте внимательно посмотрим на то, что было «до». Такой строгий и холодный. Захламленная полка (в единственном числе!) и некуда повесить одежду. Я НЕНАВИЖУ вещи, лежащие на нашей сушилке, даже если это всего лишь стиральный порошок. Все это так скучно и, честно говоря, немного напряжно.

Первым делом я все вычистил и снял полку конструктора.

Мы также сняли строительный шар из 90-х годов и заменили его (а также переместили) встроенным светодиодным светильником.Вы можете увидеть, где это было раньше. Новый сильно изменился!

Мой план задней стены требовал небольшой подготовки. У всего нашего дома текстурированные стены в нокдауне (гадость), поэтому я покрыл их лаком, чтобы получилась приятная гладкая поверхность, идеально подходящая для нарисованного от руки дизайна, который я задумал!

С помощью большого малярного ножа/шпателя я равномерно распределил и соскоблил герметик по всей стене, убедившись, что он покрывает все канавки и хорошо прилегает к углам. 3 слоя, достаточное время высыхания и легкая шлифовка того стоили, потому что получилось оооочень гладко! Мне очень нравится использовать розовый герметик, чтобы вы могли видеть, как он белеет, когда он высыхает.

Затем последовали грунтовка и покраска! Грунтование швов и гипсокартона всегда очень важно, чтобы у вас не было неоднородных результатов окраски. Очень сушит! Я нанес два слоя грунтовки Kilz и два слоя белой краски.

Видите разницу между оригинальной текстурированной стеной и стеной с обезжиренным покрытием?

Дальше выкройка! Я несколько раз практиковался на бумаге, чтобы убедиться, что у меня есть хорошее представление о том, что я хочу сделать, но однажды я начал с реального дела. Я наношу свой маркер Sharpie на стену, только что оторвавшись.Я создал волны с вертикальными линиями разной высоты, включая пробелы для большего интереса. Посмотрите мастер-класс по выкройке и замедленную съемку, как я рисую эту стену в Instagram!

Используя немного остатков черной краски, я случайно покрасил дверь гаража! Мне нравится, как идеально он вписывается в эту комнату и ее атмосферу.

Мы установили новую полку, используя базовую поясницу. Мы прикрепили 3 планки к стенам с помощью универсальных винтов и просто установили 12-дюймовую доску сверху! Легкий!

Я обработал древесину «тонированным кондиционером для дерева» — соотношение кондиционера для дерева и морилки 3:1.

Затем мы создали вторую полку прямо над стиральной и сушильной машинами, заглушив конец. Также мы заполнили пространство рядом с техникой небольшой площадкой (на фото не полностью). Они были смонтированы с помощью французских зажимов (руководство по самоделке в другой день).

В прачечной по-прежнему требовалось место, чтобы повесить одежду (не то, чем мы часто занимаемся, но приятно иметь возможность, когда это необходимо). Мы покрасили и установили выдвижной ящик для кухонного ящика, а также повесили несколько новых симпатичных вешалок.

Наконец, мы взяли несколько очень больших корзин для верхней полки, чтобы спрятать все наши чистящие средства и всякую всячину, а также меньшую для карманных находок (ча-чинг $). Я добавил несколько картинок в рамках и искусственных растений, чтобы оживить его, и мы закончили!

Мы очень довольны тем, как прошло обновление нашей прачечной!

Разве ты не любишь хорошее до и после?!

ПРЯМО ДОМА: рисованное искусство выглядит горячо в декоре

1 из 7

Это фото предоставлено Rifle Paper Co. показывает картину гуашью Анны Бонд из китайского квартала в Сан-Франциско. Графический дизайнер, иллюстратор и соучредитель Rifle Paper Co. из Винтер Парка, штат Флорида, Бонд хорошо известен очаровательными цветочными иллюстрациями, которые компания предлагает в качестве канцелярских принадлежностей, обоев, домашнего декора и модных аксессуаров. Серия рисунков гуашью, которые она нарисовала в разных уголках США и за их пределами, создают очаровательные настенные рисунки; Чарльстон, Чикаго, Нью-Йорк и Сан-Франциско — вот некоторые из городов в коллекции.(Rifle Paper Co. через AP)

1 из 7

На этой фотографии, предоставленной Rifle Paper Co., изображена картина Анны Бонд, написанная гуашью в китайском квартале Сан-Франциско. Графический дизайнер, иллюстратор и соучредитель Rifle Paper Co. из Винтер Парка, штат Флорида, Бонд хорошо известен очаровательными цветочными иллюстрациями, которые компания предлагает в качестве канцелярских принадлежностей, обоев, домашнего декора и модных аксессуаров. Серия рисунков гуашью, которые она нарисовала в разных уголках США и за их пределами, создают очаровательные настенные рисунки; Чарльстон, Чикаго, Нью-Йорк и Сан-Франциско — вот некоторые из городов в коллекции.(Rifle Paper Co. via AP)

В наши дни популярны изделия ручной работы, и многие декораторы ищут уникальный текстиль и другие предметы интерьера, которые выглядят как нарисованные от руки произведения искусства.

Такие предметы, как эклектичные, игривые обои бруклинской художницы Эйми Уайлдер, которая работала для таких брендов, как DwellStudio, Martha Stewart и Vans, прежде чем открыть собственную студию. Она расширила линию за пределы обоев, включив в нее ковры, подушки, ткани и пуфы, и сотрудничает с известными дизайнерскими брендами в дизайне выставочных залов и инсталляциях.

«Я занимаюсь графикой с начала 2000-х и уже тогда знал, что хочу свой собственный бренд, — вспоминает Уайлдер. «Я просто знал, что моя работа хорошо подходит для домашнего текстиля, возможно, заполняя дыру, поскольку в то время большинство предметов интерьера были довольно традиционными или более глобальными».

В своей коллекции Eudaimonia, названной в честь греческого слова, означающего счастье, она интересовалась тем, как небесные тела влияют на нас. Фазы Луны представлены в пастельных и нейтральных тонах в узоре земного света, а Пирамида дю Солей названа в честь мексиканской Пирамиды Солнца в Теотиуакане.

Фантастические морские существа бродят туда-сюда по ее обоям Mystic Lagoon. Идея родилась во время путешествия по Шотландскому нагорью. Поездка в Индонезию была отправной точкой для бунгало с экзотическими фруктами и флорой. А линейный рисунок, который Уайлдер получила в подарок во время сотрудничества с лос-анджелесским серф-брендом Mowgli Surf, вдохновил ее на веселый волновой принт Swell.

Другая художница, Анна Бонд из Уинтер-Парка, Флорида, стала соучредителем Rifle Paper Co., известной цветочными иллюстрациями на канцелярских принадлежностях, обоях, домашнем декоре и модных аксессуарах.Бонд сделал серию рисунков гуашью, изображающих места в США, включая Чикаго, Нью-Йорк и Сан-Франциско.

Бетси Олмстед планировала стать натуралистом, но после изучения искусства в Индии и получения степени магистра текстильного дизайна она превратила свою раннюю страсть к живым существам в карьеру дизайнера с собственной студией в Саратоге. Спрингс, Нью-Йорк.

В ее беззаботных рисунках акварелью, гуашью и тушью зверинец лисиц, ежей, индеек и других лесных существ делит холст с небольшим количеством цветов и листьев.Она продает столовое белье, подушки, обои и ткани во дворе. Один из ее необычных рисунков для обоев: Curio, на котором стеклянные колпаки держат прекрасно прорисованные грибы, кораллы, рога и мотыльков, окруженных грибами и флорой, детализированными с деликатным оттенком. Он напоминает тетрадь естествоиспытателя с крупным шрифтом, и его можно представить в детской.

Основатели The Farmhouse Project, художники Шон Лэнг и Крис Препелика в Хортонвилле, штат Нью-Йорк, создают подробные рисунки овощей и растений, которые печатаются на выстиранных льняных столовых приборах.