Ампир стиль фото: фото и вдохновение на WESTWING

фото и вдохновение на WESTWING

Особенность стиля ампир в интерьере – это парадный пафос, обилие золоченого декора и насыщенная цветовая гамма. Определенная рафинированность и холодность интерьеров в стиле минимализм все чаще побуждает нас обустраивать свои дома в нарядной и торжественной манере. Пышное богатство ампира еще в 19 веке пришлась по душе российскому дворянству и августейшим особам — в 21 веке имперская манера декорирования интерьера по-прежнему актуальна. Однако ампир в интерьере квартиры может быть реализован удачно только в том случае, когда все комнаты просторны и хорошо освещены, иначе роскошной мебели будет «тесно» и весь пафос обстановки поблекнет.

Истоки имперского стиля

Вычурная помпезность форм, эксклюзивные материалы, богатый декор – характерные черты ампира. Стиль возник во времена правления Наполеона Бонапарта в начале 19 века во Франции, прославляя величие империи. Несмотря на свою пышность и декоративность, ампир – ответвление классического стиля, поэтому ему свойственна сбалансированность, симметрия, соблюдение античных принципов соразмерности.

Римские и египетские мотивы характерны для стиля ампир: массивные геометрические объемы, древнеримские архитектурные элементы, прямолинейные очертания, стилизации на тему греческого меандра, сфинксов, кариатид, грифонов. Декор с героической подоплекой: гирлянды, венки, гербы и оружие – обязательны для стиля ампир, поскольку они символизирует власть. Те, кто не боится выставить напоказ свой достаток, а наоборот, желает подчеркнуть статус, оформляют интерьер гостиной в стиле ампир – нарядный пафос обстановки как нельзя лучше соответствует презентационной зоне в доме.

Воплощения стиля ампир в интерьере: столовая комната

Цветовая палитра

Колористическая гамма, характерная для ампира, включает в себя насыщенные оттенки синего, малахитового, бордового и черного цвета, скомбинированные с золотыми тонами. Такие интенсивные тона, присутствующие в отделке мебели, рисунке текстиля и декоративных деталях, усиливают эффектность стиля и поддерживают его торжественную жилку.

Выразительный контраст имперских сочетаний этого стиля нейтрализуют светлые однотонные стены и потолок, а корпусная мебель из темного дерева играет роль акцента. Однако дизайн интерьера спальни в стиле ампир может быть решен в более сглаженной колористике: белые стены, мебель молочного оттенка, текстиль голубого, розового или ментолового тона.

Напольные покрытия

Парадная роскошь ампира не терпит никаких других напольных покрытий, кроме натуральной древесины насыщенных красно-коричневых тонов. Дворцовый паркет из ценных экзотических пород будет наиболее уместен – разнообразные варианты кладки, интарсия, инкрустация и обязательно финишный слой глянцевого лака. Роскошные ковры из шелка или шерсти с ориентальными мотивами смягчат несколько напыщенный имперский интерьер уютными нотами.

Гостиная в стиле современный ампир

Оформление стен

Белоснежные стены с фрагментарной лепниной в виде медальонов – характерная особенность оформления интерьера, свойственная для стиля ампир. Возможны также накладные архитектурные детали, позаимствованные из имперских интерьеров Древнего Рима: пилястры, колонны, порталы и арки. Для усиления эффекта торжественности стены могут быть покрыты фресками, изображающими сцены баталий и охоты, или задрапированы тканью.

Потолки

Потолки в имперском интерьере непременно должны быть белого тона, украшенные массивным карнизом и лепниной в виде розетки по центру. Традиционный для ампира объемный декор и на потолке, и на плоскостях стен покрывается золочением. Потолочные светильники подбираются внушительных размеров с элементами из бронзы, латуни или с покрытием «под золото». Дополнительный пафос в оформление потолка внесут люстры с хрустальными подвесками и плафонами, имитирующими свечи.

Императорский стиль в интерьере: мебель и текстиль

Перекликаясь с классическим стилем мебели, имперские гарнитуры имеют правильные линеарные абрисы, изготавливаются из ценных пород древесины и богато декорируются. Ровные классические ножки столов, стульев и диванов с каннелюрами в ампире часто трансформируются в стилизованные лапы хищных животных, фигуры грифонов и шеду – по принципу, заимствованному из искусства Египта и Месопотамии. Обивка мебели в ампире – под стать помпезному антуражу интерьера: традиционно используется шелк, жаккард, бархат и гобелен.

Да, мебель в имперском стиле сложно назвать удобной – здесь комфорт принесен в жертву оригинальности оформления. Но есть альтернатива: приобрести для комнаты классический гарнитур (разумеется, дорогой, из натуральных материалов и безупречного качества) и дополнить обстановку парой антикварных предметов. Это может быть изящная кушетка «рекамье» с плавными изгибами спинки, огромная кровать с помпезным балдахином, массивный буфет для посуды с причудливой резьбой или лепкой, элегантный туалетный столик на изогнутых ножках, дополненный двусторонним вращающимся зеркалом.

Окна и двери в имперском стиле

Дизайн интерьера в стиле ампир требователен даже к таким нюансам, как оформление дверных и оконных проемов. Окна должны быть большими, задрапированными многослойными конструкциями из дорогих тканей. Для столовой, кухни или спальни занавеси могут быть легкими, например, из прозрачного тюля и шелка. Но для гостиной оптимальный вариант – бархатные или атласные портьеры в «императорских» цветах: пурпурном, золотом, темно-бордовом. Завершат композицию тяжелые кисти, бронзовые подхваты или широкие тканевые ленты.

Двери чаще всего окрашивают в тон отделки стен и украшают золоченой лепкой в одном стиле с декором мебели. Но иногда дверной проем оформляют в виде арок или широких П-образных порталов с колонами и барельефами, как намек на Триумфальную арку в Париже.

Декор для имперского стиля

Удачно воплощенный стиль ампир в интерьере, фото которого завораживает величественной помпезностью, во многом обязан правильному подбору аксессуаров. Идеальный вариант – лавровые венки, оружие, геральдическая символика, разнообразные шлемы, факелы и другие предметы на воинскую или охотничью тематику.

Актуальными будут и такие аксессуары:

• напольные или настольные бронзовые часы;
• хрустальные люстры, бра с многочисленными сверкающими подвесками;
• подсвечники и канделябры;
• напольные вазы-амфоры с росписью;
•  античные статуэтки;
• серебряная посуда с чеканкой;
• богато украшенные бронзовые или золоченые рамы для картин.

Как и интерьер в стиле барокко, ампир невозможно представить без зеркал. Они могут быть в любых, порой даже неожиданных, местах: в просветах между мебелью, на дверных полотнах, у изголовья кровати, над камином. В эпоху имперского стиля огромной популярностью пользовались большие напольные псише с регулируемым углом наклона и массивной рамой, богато украшенной золоченой резьбой, чеканкой или лепкой и вращающиеся зеркала для туалетных столиков.

Для реализации стиля ампир в дизайне квартиры необходимо тонко подобрать отделку, мебель, текстиль и декоративные элементы – иногда в данных вопросах не обойтись без квалифицированных советов. На страницах интернет-клуба WESTWING Вы обнаружите массу полезных публикаций на тему оформления интерьера в том или ином стиле и изысканные интерьерные аксессуары в ежедневных распродажах.

Стиль ампир в интерьере — особенности стиля ампир (+фото)

Получивший широкую популярность в начале XIX века, интерьер ампир представляет собой парадное военно-триумфальное торжество имперского стиля во всем его великолепии. Родиной данного изысканного стиля является Франция, которая и поныне считается законодательницей мировой моды. Поскольку это было золотое время правления Наполеона, помпезный стиль ампир в интерьере зачастую называют наполеоновским классицизмом. Ему присущи различные элементы военной геральдики, лавровые венки победителя и стены, украшенные скрещенными копьями или мечами. В императорском доме интерьер должен быть достойным королевских особ. Роскошь и пафос, слава и военная мощь, превосходство и демонстрация величия – это то, что отличает стиль ампир от других.

Характерные черты

Общий характер стиля

В свое время на стиль ампир сильное влияние оказали военные походы французов по Африке и Европе, поэтому в нем безмятежно соседствуют архитектурные особенности и декоративные элементы культуры разных стран. В основе данного стиля лежит неоклассицизм, то есть массивность и монументальность. Помимо этого, интерьер украшают колоннами, сфинксами, орнаментами и рельефами. Непременно, в доме должны быть просторные комнаты, высокие окна и потолки.

Основными чертами стиля ампир являются:

1. Строгое сочетание всех элементов дизайна с монументальностью имперского величия.
2. В богатом изысканном интерьере должна присутствовать торжественная парадность (с обязательным соблюдением правил равновесия и симметрии).
3. Изобилие древнеримских, древнегреческих и египетских элементов декора.
4. Наличие гербовой и военной символики.
5. Использование насыщенной цветовой палитры при отделке стен, потолка и пола помещения.
6. Наличие массивной мебели с изысканным декором, изготовленной из ценных пород дерева.

Особенности стиля

Стены

Классикой декорирования стен считается использование дорогих тканей (шелка или парчи), но можно оклеить стены и фактурными обоями, имитирующим шелковую ткань, с изображением военной символики, африканских лесов либо со строгим орнаментом. Украшать стены принято художественными фресками, медальонами, барельефами, карнизами, арками, пилястрами и колоннами.

Потолок

Акцент на освещении

В центре потолка должна располагаться роскошная хрустальная люстра, вокруг которой потолок декорируется витиеватой художественной лепниной либо красивым гипсовым орнаментом с позолотой. Потолок обыкновенно окрашивают в цвет слоновой кости или же в классический белый цвет.

Пол

Особенную изысканность интерьеру придаст паркет из древесных ценных пород со сложным рисунком. Помимо этого пол можно украсить мраморной мозаикой с греко-римскими мотивами в узорах и художественных изображениях.

Окна

Гардины в стиле ампир

Окна оформляются как гардинами из легких шелковых тканей, так и окаймленными бахромой и кистями многослойными бархатными шторами с драпировкой. Цвет портьер должен соответствовать императорским оттенкам, таким, как пурпурный и золотой. На ткани допускается наличие военной символики и золоченых рисунков.

Колористическое решение

Помещения в стиле ампир оформляются в красных, синих, голубых и белых цветах. В качестве цветовых акцентов, как правило, используют золотой.

Материалы

Интерьер ампир предполагает использование дорогих натуральных материалов. К их числу относятся дерево, мрамор, хрусталь, золото, серебро, бронза.

Мебель

Особенности мебели

Любая мебель в стиле ампир призвана подчеркивать грандиозную пышность интерьера. Как правило, это тяжелая мебель массивных лапидарных форм из красного дерева с гладкими полированными деревянными поверхностями, инкрустированная позолотой и художественной резьбой. Мебельные ножки могут быть выполнены в различных стилях: в виде лебедей, сфинксов, лап льва, а также в виде римских колонн, пилястр и симметричного узора. Наилучшим образом к такому дорогому интерьеру подойдет антикварная мебель.

Украшением любой комнаты в стиле ампир, несомненно, станут старинный комод, узкий сервант или витрина, сервировочный стол круглой формы и, конечно, элегантная кушетка «рекамье» с изящной изогнутой спинкой.

Элементы декора

Законченность интерьеру всегда придают небольшие изысканные вещицы:

• различные бронзовые или металлические предметы военной тематики: мечи, щиты, копья, шлемы, факелы;
• восточные настенные ковры ручной работы;
• художественные картины в дорогих золоченых рамах;
• египетские орнаменты, изображения фараонов, сфинксов и пирамид;
• шкуры животных;
• зеркало над кроватью, камином, между окнами или на створках дверей;

Часы времен Наполеона

• бронзовые часы;
• хрустальные люстры, множество светильников со стеклянными подвесками, бронзовые канделябры;

Вазы с росписью

• любые античные статуэтки и вазы с рисунками;
• мраморные шкатулки, небольшие сундучки;
• серебряные корзинки для фруктов и конфетницы;

Конфетница

• фарфоровые наборы посуды.

Если тщательно продумать все нюансы и детали, то дорогой и респектабельный стиль ампир прекрасно впишется в квартиру современной планировки.

Видео

Подробнее об особенностях ампира рассказано в следующем видеоролике:

Фото

Ванная

Симметричность стиля

Русский ампир

Подсвечники

Мебель для гостиной

Гостиный гарнитур

Ампир в спальне

Ампир с темными акцентами

Стиль ампир в одежде – фото картин, платья и история моды

Стиль ампир в искусстве и костюме связан с именем одного человека – Наполеон Бонапарт. Во времена правления Наполеона зарождается данный стиль. И именно с поражением Наполеона связан закат стиля ампир в европейском искусстве.
Жак Луи Давид
Император Наполеон в своем кабинете в Тюильри

Стиль ампир означает имперский. Наполеон считал, что он в силах возродить Римскую Империю, завоевав и объединив всю Европу. И именно стиль Римской Империи начинает проявляться в искусстве Франции начала XIX века.

Колонны коринфского ордера, симметрия, мраморные скульптуры, в том числе античных богов, все это присуще стилю ампир. И даже триумфальная арка появляется в Париже. Словно римские императоры, которые возводили триумфальные арки в честь своих побед, Наполеон приказывает построить триумфальную арку в честь побед своей «Великой армии».

Фирмин Массо
Императрица Жозефина

Стиль ампир в начале XIX века в основном был распространен во Франции. Параллельно с ним развивается еще один стиль начала XIX века — романтизм. И если во Франции был имперский стиль, то романтизм был присущ искусству Англии и Германии.

Императрица Жозефина – супруга Наполеона,
считалась законодательницей мод в стиле ампир

Единственной страной, помимо Франции, в которой в начале XIX века получил распространение стиль ампир, стала Российская Империя. И в этом также нет ничего удивительного – Россия тоже претендовала на роль наследницы Римской Империи. Есть такая фраза – «Москва третий Рим». Вторым Римом традиционно считался город Константинополь – столица Византии. А именно из Византии когда-то Киевская Русь принимала христианство.

В.Л. Боровиковский
Портрет Лопухиной

Стиль ампир в одежде

То же самое и в моде. Мода стиля ампир в начале XIX века больше всего была распространена во Франции и в Российской Империи.
Костюм стиля ампир, как и искусство, опирался на римские традиции. В отличие от костюма предыдущего стилю ампир стиля – классицизма, одежда которого в большей мере подражал костюму Древней Греции.
Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет мадемуазель Каролин Ривьер, 1805 год

Особенно римское влияние на костюм в стиле ампир было заметно в женском платье. Платье рубашечного покроя, словно римские туники, собранное в складки, так популярные в древнегреческом и древнеримском костюмах. И, конечно же, завышенная линия талии, как у римских стол, которые в Риме носили лишь замужние женщины.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет г-жи Ривьер, урожденной Мари Франсуазы Бибен Бло де Борегар, 1806 год

Платье в стиле ампир

Платье в стиле ампир – это длинное белое платье с короткими шарообразными рукавами (рукава-фонарики), подчеркивающими плечи, и с завышенной линией талии, очень часто выделенной поясом.

До 1809 года с платьями в стиле ампир женщины еще не носят корсеты. Корсет вышел из моды сразу же после Великой французской революции конца XVIII века, как пережиток аристократической моды. Однако уже в 1809 году корсеты вновь входят в моду.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет г-жи Леблан, 1823 год

Белое из легкой ткани, часто шелковой, платье в стиле ампир по последней моде того времени зачастую надевалось влажным, чтобы ткань обтягивала фигуру и, таким образом, женская фигура напоминала белые мраморные колонны античных храмов.

В холодном климате такая мода способствовала появлению самых настоящих жертв моды. В зимнем Петербурге барышни подхватывали воспаление легких, от которого в те времена можно было запросто умереть.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет г-жи Девосэ, 1807 год

Но уже в 1810-е годы платья в стиле ампир постепенно адаптируются под европейский климат. Так, платья начинают шить из более плотных и дорогих тканей, к примеру, парчи или бархата. Платья перестают быть исключительно белого цвета, однако, по-прежнему чаще всего однотонные.

В.Л. Боровиковский
Портрет княгини Долгорукой, 1811 год

Также платья украшаются вышивками. Встречаются и варианты платьев с длинными рукавами. В 1810-е годы платья в стиле ампир лишаются шлейфов, а их юбка приобретает колоколообразную неширокую форму.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет г-жи Маркотт де Сан-Мари, 1826 год

Поверх платьев могли надевать короткий жакет – спенсер или же кашмирские шали. Как во времена Античности, большое значение придается драпировкам. Так, в те времена вместо фразы «хорошо одета» о женщине могли сказать, что она «хорошо задрапирована». Также модными становятся и русские шубки.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет г-жи Турнон, 1812 год

Очень часто с платьями в стиле ампир носят длинные перчатки. На шее – нитку жемчуга или небольших бус.

Что касается мужского костюма, то его главным качеством с начала XIX века становится удобство. Рюши, пышные, чем-то напоминающие юбку, брюки, напудренные парики, все это уходит в прошлое. Моду в XIX веке уже диктуют не аристократы, а представители буржуазии. То есть деловые люди, люди, работающие и ведущие активный образ жизни.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет Филибера Ривьера, 1808 год

Так, в начале XIX века на смену чулкам и коротким кюлотам приходят длинные брюки панталоны – длиной до щиколоток. Такие брюки чаще всего носят с подтяжками.

Жан Огюст Доминик Энгр
Месье де Норвен, 1811-1812 годы

Также мужчины начала XIX века носят белую рубашку с накрахмаленным стоячим воротником, пестрый жилет и сюртук. Сюртук — двубортный, длиной до бедер, с высоким воротником. Позже на смену сюртуку приходит фрак. Фрак в XIX веке был одеждой повседневной. Он мог быть различных цветов.

Фрак чаще всего носили со светлыми панталонами и более светлым по цвету, чем фрак, жилетом. На шее мужчины начала XIX века носили прообраз галстука – шейные платки, которые могли быть убранными за жилет либо завязанными различными способами, к примеру, узлом или же бантом.

Жан Огюст Доминик Энгр
Портрет Эдме Боше, 1811 год

И, кончено же, многие мужчины в начале XIX века носили военную форму. Ведь, не стоит забывать о том, что начало XIX века — это время Наполеона и его войн в Европе. Сам Наполеон также предпочитал носить военную форму, в которой его и изображали на парадных портретах.

Поль Деларош
Портрет Наполеона Бонапарта

Мода стиля ампир оказала большое влияние и на современный костюм. Так, фактически в начале XIX века складывается прообраз современного мужского костюма – пиджак, белая рубашка, брюки, галстук. Что касается женского платья стиля ампир, то и сегодня платья ампир – легкие платья рубашечного покроя с завышенной линий талии также актуальны. Очень популярны платья в стиле ампир в свадебной моде.

Кадры из фильма «Война и мир» 1967 года

И это не удивительно. Такие платья подходят многим. Ведь платья в стиле ампир способны скрыть многие недостатки фигуры – к примеру, зрительно сделать вас более высокими или же скрыть лишние килограммы.

Стиль ампир — фото интерьеров квартир с дизайном архитектуры

Возникший во времена правления Наполеона Бонапарта, стиль Ампир стал завершающим аккордом направлений классицизма второй половины XVIII века.

Получив свое название от французского «empire» – империя, этот стиль пришел на замену лаконичности и изяществу классики. Активно навязываемый властью, он являл собой торжественность, массивность и монументальность, стремясь подчеркнуть сменившиеся после французской революции мысли и идеи общества.

Стиль интерьера ампир

Во всей красе раскрывшись в период коронации Наполеона, стиль интерьера Ампир, начал развиваться в эпоху Директории, то есть, еще в 1795-1799 годах. Основными источниками вдохновения для ампира являлось искусство Древней Греции и Древнего Рима, однако, стоит отметить, что, в отличие от классицизма, истоки которого так же восходят к античной культуре и ее идеалам, ампир перенимал устои древности, не изменяя их, то есть, полностью копируя присущую тому времени манеру помпезности и праздности.

Ампир, безусловно, несколько театральный, в каком-то роде даже помпезный стиль. Французская буржуазия, стремящаяся подчеркнуть свое полное отрешение от «правления короля» свергла установившуюся в то время изящную красоту классицизма эпохи Людовика XVI, сменив ее ампиром, как в интерьере помещений, так и в стиле одежды. Так жена Наполеона, Жозефина Бонапарт, стала основоположником одежды в стиле ампир, а мода на этот стиль среди француженок сохранялась на протяжении нескольких десятилетий.

Отметить стоит, что ампир основывался не только на культуре античности, но так же, к примеру, перенимал некоторые черты Древнего Египта. Так во время похода Наполеона в Египет, возникло новое модное направление — копировать египетские предметы искусства и быта. Произошло это в связи с тем, что в походе так же принимали участие скульпторы и художники, чьей непосредственной задачей была зарисовка сфинксов, пирамид и прочих произведений культуры этой страны. Таким образом, с уверенностью можно сказать, что ампир по своей сути является миксом древнеримского и древнеегипетского стилей.

 

Стиль дизайна ампир

Ампир, однако, был популярен не только во Франции. Появившись в Российской империи при Александре I, стиль дизайна Ампир получил разделение на московский и петербургский и главенствовал в архитектуре вплоть до 1840-ых годов.

Возрождение его произошло так же в советское время и именовалось «сталинским ампиром», однако, ампир 1940-ых годов отличался от оригинала.

Как и любой другой стиль ампир имеет отличительные, характерные лишь ему черты. Прежде всего, думаю, стоит отметить, что этот интерьер достаточно сложно реализовать в обычной квартире, так как изначально он подразумевает массивность и масштабность: высокие потолки, огромное количество пространства, возможно, в каком-то смысле непрактичные предметы мебели из дорогого дерева и ткани, к примеру, бархата, со сложной искусной резьбой, изображающей геометрический орнамент или фигуры животных. Так ампир получил и второе свое название — «звериный стиль», — исключительно из-за того, что предметы в нем стилизовались под изображение животных, к примеру, ножки стола или софы могли быть украшены резьбой в виде головой льва, орла или ящера. Часто примеры подобного можно увидеть в «русском ампире».

Цвета интерьера — яркие, к примеру белый, синий, красный — цвета французского флага, — были весьма популярны в расцвет ампира, отражали политические направления его последователей того времени. Компенсировались они, во избежание чрезмерной броскости, как правило, светлыми тонами, позолотой или бронзой, темным деревом, из которого была изготовлена мебель.

Стиль ампир подразумевает огромное количество деталей: настенные украшения, статуи, фрески и зеркала. Зеркала, вообще, имеют огромное значение в этом интерьере — в истинном помещении, выполненном в этом стиле, их можно увидеть в самых различных местах, к примеру, над кроватью или с внешней боковой стороны шкафа. Быть может, это можно объяснить тем, что победоносная Франция того времени настолько восторгалась своим величием, что считала обязательным долгом ежесекундно наблюдать свое отражение.

Освещение в этом интерьере играют большую роль не только практическую, но и эстетическую — обычный светильник может быть обыгран статуей или быть украшен тысячей хрустальных фигурок. Это могут быть как настольные лампы, так и бра, напольные светильники, люстры.

Таким образом, комната в стиле ампира — это изобилие роскошной драпировки, ощущение монументальности, тяжести элементов; приземистость мебели, к примеру, низкие софы или комоды, стены, обитые красным деревом, покрытые краской или позолотой; полы из дорогого дерева… Все, что может подчеркнуть роскошь и богатство этого имперского стиля.

НАШЫ ГРУППЫ: VK Facebook OK Instagram

декор в интерьере комнат. Что это такое? Особенности дизайна в имперском стиле, характерные черты, выбор стола для кухни

Декор в стиле ампир в интерьере комнат выглядит эффектно, роскошно и презентабельно. О том, что это такое, хотят узнать многие владельцы современных квартир и домов с высокими потолками и просторными комнатами. Ведь любая мелочь, вплоть до выбора стола для кухни, в этом случае очень важна. Особенности дизайна в имперском стиле, его характерные черты стоит рассмотреть подробнее, прежде чем использовать в декорировании интерьерного пространства.

Что это такое?

Стиль ампир в оформлении интерьеров стал использоваться во времена имперского правления Наполеона Бонапарта во Франции. Изначально стиль происходил из классицизма, переняв его основные черты, но в дальнейшем обрел собственные признаки и особенности. Само слово empire значит «империя». Этот стиль в интерьере действительно славится своей масштабностью, роскошью, помпезностью.

В России ампир вошел в моду после войны 1812 года, но продержался на пике популярности относительно недолго, около 30 лет. Интересно, что именно в этот период истории произошло его деление на московский и петербургский. Первый вариант чаще всего воспринимают как образец русского имперского стиля, довольно холодного, со строгими линиями и особенной пышностью. Говоря о современном ампире, чаще всего можно рассматривать его петербургские традиции, в которых масштабность и роскошь смешиваются с элементами позднего классицизма. В советское время, в 30-50 годы XX века, в моду вошел так называемый сталинский вариант этого стиля.

Основная характеристика направления ампир в дизайне интерьеров, архитектуре выглядит как смешение эстетики Римской империи, Древней Греции и Египта. В обстановке активно используются такие элементы декора, как колонны, пилястры, портики, барельефы, лепнина, смешанные с настенными украшениями военной тематики — щитами, гербами, доспехами, клинками.

Среди характерных черт стиля ампир можно выделить такие.

1. Симметричность элементов в оформлении пространства. Парные предметы здесь используются и в декоре, и в обстановке.
2. Изысканность и выдержанность в едином стилистическом решении.
3. Парадность, торжественность. Гостиная, спальня, кухня выглядят так, словно готовы к приему самых высоких гостей.
4. Монументальность. В таком пространстве невозможно сделать легкую перестановку. Каждая деталь с самого начала тщательно планируется, чтобы занять свое место.
5. Богатство декоративного убранства. В оформлении помещений присутствует множество деталей, формирующих особый шик, характерный для стиля ампир.
6. Гармоничное сплетение элементов, характерных для античности и Древнего Египта.
7. Массивная, основательная мебель. Предпочтение отдается древесине красных или темных тонов, богато украшенной резьбой.
8. Центрическое построение композиции. На полу и потолке используется декор, позволяющий правильно расставить акценты. Это может быть лепнина, оригинальный орнамент в укладке паркета. Мебель размещается тоже по центрическому или лучевому принципу, в зависимости от назначения помещения.
9. Крупноформатные зеркала и картины в массивных рамах. Багет обязательно украшается позолотой, покрывается резьбой.
10. Тяжелые и плотные драпировки, балдахины, пологи. Для украшения используются банты, кисти, другие элементы.

Имперская помпезность требует простора. Стиль ампир лучше всего гармонирует с архитектурными элементами, соответствующими его масштабам. Большие оконные проемы, высокие многоярусные потолки, двустворчатые распашные двери, подиумы — вот то, что просто необходимо для полномасштабной реализации проектов.

В тесном пространстве малогабаритного жилья колоннады и другие помпезные признаки роскоши будут выглядеть не слишком уместно.

При воплощении стиля ампир в современном интерьере вовсе не обязательно придерживаться исторической достоверности обстановки. Вместо антикварных предметов можно использовать современные, но изготовленные с учетом основных канонов. Картины, статуи, позолоченные элементы должны соответствовать имперской роскоши. Дизайнеру остается лишь добиться визуального воссоздания выбранного стиля во французских, московских, петербургских традициях или в духе сталинского ампира.

Какие цвета характерны для стиля?

Имперский стиль в оформлении интерьера предполагает использование довольно ограниченной гаммы цветов и оттенков. В интерьере должны присутствовать оттенки благородных металлов — золота, серебра, бронзы. Они подчеркивают имперскую роскошь, формируют особое впечатление от обстановки в помещениях. В дополнение к доминирующим тонам идут фоновые, позволяющие элегантно обрамить сияние золота или холодность серебра. Среди них можно выделить такие.

• Белый. Чистый благородный тон, обеспечивающий тяжеловесному ампиру ощущение легкости и свободного пространства. Сочетание белого и золотого цветов чаще всего встречается в потолочной отделке, орнаменте стен и в оформлении лестниц.
• Алый. Красный цвет в имперском стиле должен быть богатым и роскошным, притягивающим внимание. Его используют аккуратно, преимущественно в оформлении текстильных элементов интерьера. Красные портьеры, ковры, обивка мягкой мебели позволяют верно расставить акценты, не перегружая пространство деталями.
• Синий. Считается вспомогательным цветом. Его можно видеть в будуарах, прихожих, кухонном пространстве и коридорах.
• Бирюзовый. Цвет, подходящий для современных традиций имперского стиля, больше характерен для его петербургского направления. В бирюзовых тонах уместно отделать спальню, столовую, будуар.
• Зеленый. Он не должен доминировать, но может присутствовать в виде обивки мебели, драпировок, портьер и балдахинов. Такая отделка не применяется для парадных помещений дома, но вполне уместна в кабинете или личных апартаментах.
• Бордо. Глубокий цвет благородного французского вина используется для создания приемных, кабинетов, помещений для деловых обедов. Оттенок подчеркивает торжественность обстановки, хорошо сочетается с натуральной древесиной.

Основная гамма оттенков довольно лаконична. Во многом это связано с тем, что стиль ампир изначально строился на идее патриотизма и имперского торжества. За основу были взяты 3 цвета, составляющие французский флаг: белый, синий, красный. Позднее вариантов расцветок стало больше. Сегодня в интерьерах встречаются даже пастельные тона, позволяющие сделать пространство более комфортным для жизни.

Варианты отделки

Стоит строго следовать определенным правилам при отделке. Будь то загородный особняк или интерьер в квартире, городской дом, коттедж – главные рекомендации по дизайну будут одними и теми же. Предпочтение следует отдать натуральным материалам. Требования к качеству действительно высоки. Здесь будет неуместна межкомнатная дверь из массива сосны, а вот дубовая, украшенная резьбой, вполне соответствует имперским тенденциям. Помимо ценных пород древесины, в стиле ампир приветствуется использование мрамора, травертина, других видов натурального камня. В отделке выступающих элементов широко применяют позолоту, бронзу, серебро, хрусталь.

Стен

Классическим вариантом обивки стен для стиля ампир считается использование роскошных тканей — парчи, шелка. Современные тенденции предлагают более доступные решения. Текстильные или текстурированные обои, имитирующие переплетение нитей, гармонично впишутся в дизайн.

Под категорическим запретом оказываются любые современные детали — пластиковые панели, фотообои, плитка под камень.

Добиться достоверной передачи стиля ампир в интерьере можно, используя следующие приемы.

1. Тщательно оштукатурить стены, затем покрыть матовой краской. Подходящие оттенки — белый, бежевый, песочный, оливковый, нежно-персиковый.
2. Выделить выступающими элементами отдельные зоны на поверхности стен. Важно соблюдать принципы симметрии. Для зонирования подойдут накладные полуколонны, лепнина.
3. Задекорировать каждую зону при помощи настенной росписи или трафаретов.
4. Разместить зеркала, зрительно расширяющие пространство.
5. Все выступающие элементы окрасить золотым цветом. Лепнина, бордюры, обрамления должны быть утонченными и изысканными.

Поверхности стен в стиле ампир можно украсить живописными полотнами в резных, богато декорированных рамах. Допустимо и использование фотографий — парадных портретов в духе эпохи, стилизованных под старину. Можно напечатать их на гобеленах, чтобы избавиться от чрезмерной современности дизайнерского решения.

Пола

Напольные покрытия в интерьере стиля ампир не принято целиком прятать под коврами. Они сами представляют большую ценность, являются законченным произведением искусства. Чаще всего пол декорируется дорогим паркетом со сложным мозаичным рисунком. Также уместными считаются плитка из натурального камня и мрамор. При создании полов в стиле ампир следует избегать однотонности в декоре. В таких интерьерах применяется художественный паркет, позволяющий формировать сложный орнамент на поверхности.

Узор обычно круговой, расходящийся от центра к краям.

Потолка

Отделка потолка в стиле ампир предполагает лаконичность и строгость в выборе цветовой гаммы. Чаще всего применяется традиционное окрашивание в белых тонах, оттенках слоновой кости. Ампир требует большой площади потолочных перекрытий, высоты стен. В отделке традиционно применяют следующие приемы:

• окрашивание матовыми составами;
• нанесение накладной лепнины;
• зонирование с выделением центральной области;
• использование крупных люстр и других осветительных приборов;
• многоярусность.

Потолок в стиле ампир является одной из основ стиля, определяет парадность и торжественность обстановки. Его принято украшать богато и помпезно, добавляя розетки и другие архитектурные детали.

Выступающие элементы обязательно покрываются золотой краской.

Выбираем мебель

Подобрать мебель в стиле ампир достаточно просто, если опираться на базовые принципы. Стол, комод, диваны должны быть выполнены в традициях античности. Здесь будут уместны ножки в виде лап львов, грифонов, других мифических существ, резные флористические орнаменты. Все предметы обстановки должны изготавливаться из массива древесины одной породы, без разнородности в рисунке. Для стиля ампир характерна плавность линий без резких углов, мягкая мебель обязательно снабжается подушками и подлокотниками в виде валиков.

К обязательным предметам обстановки можно отнести такие.

• Трехстворчатые застекленные шкафы с арочными сводами, широкой центральной частью и узкими боковинами. Их размещают параллельно или напротив друг друга, всегда придерживаясь принципов симметрии.
• Низкие столики на 1 массивной ножке. Они используются для игры в шахматы, подачи кофе, чтения газет и журналов.
• Музыкальные инструменты. Это может быть античная арфа, кабинетный рояль, клавесин.
• Овальный или круглый обеденный стол на 1 или 2 массивных ножках.
• Массивные стулья и кресла из натурального дерева ценных пород. Обязательна мягкая обивка с утяжкой для придания большей пышности формам сидений и спинок.
• Диваны, чаще всего трехместные, с пышными подушками и резными подлокотниками, позолотой. В паре к ним может идти кушетка, подставка для ног в виде скамеечки.
• Кровати с балдахином и пышным изголовьем в текстильной обивке.

В зависимости от того, для каких целей предназначено помещение, перечень мебели может быть расширен. В кабинете устанавливаются массивный резной рабочий стол, шкафы и бюро для хранения документов. В спальне будут уместны прикроватные тумбы. Если есть будуарная зона, здесь размещают туалетный столик и зеркала.

Декор и текстиль

Для стиля ампир характерно обилие декоративных элементов. Текстиль присутствует в виде ковров с концентрическим или геометрическим орнаментом — приветствуются натуральные материалы, шелк или шерсть. Портьеры выбираются из плотной парчи, других тяжелых, хорошо драпируемых тканей. В расцветках предпочтение отдается сочетанию белого и золотого, бордо, допускаются синие и зеленые тона, но не в парадных помещениях.

Обязателен балдахин над кроватью, полог может быть украшен кистями, вышивкой.

В оформлении интерьера широко применяются вспомогательные предметы обстановки. Здесь используются напольные вазы в античном стиле, скульптуры и статуэтки, размещенные на специальных полках или в нишах. Колонны тоже можно назвать элементом декора. Ими часто обрамляют пространство стен, оформляют подиумы. Крупные часы с боем и маятником, картины на стенах, апельсиновые деревья в кадках помогут создать нужную атмосферу.

Не стоит полагать, что имперский стиль изобилует безделушками. Вместо пасторальной керамики здесь используются геральдические элементы, оружие, прочие атрибуты, символизирующие имперскую доблесть.

Не нужно загромождать пространство обилием деталей. У каждого элемента в интерьере ампир всегда есть четкая функциональная роль.

Освещение

Выбор осветительных приборов очень важен для создания интерьеров в духе французской имперской роскоши. В каждом помещении центральным элементом декора становится потолочная люстра — роскошная, многоярусная, с десятками ламп. Форма каждого светильника напоминает факел или свечу — с каплевидным стеклянным плафоном, высоким цоколем и чашей.

Все это обильно украшается стеклянными или хрустальными подвесками, современные дизайнеры чаще всего предлагают применять люстры с регулируемой высотой подъема — за ними легко ухаживать.

Второй ярус освещения представлен точечной подсветкой по периметру потолка. Она необходима, если помещение имеет большую площадь и сложную планировку. Если потолочная подсветка не используется, помещение могут украшать настенные светильники-факелы. Их размещают в верхней трети всего объема помещения. Нижний ярус освещения формируется за счет настольных и напольных ламп. Они имеют пышные абажуры трапециевидной формы, обитые атласом или украшенные позолотой.

Советы по оформлению разных комнат

В интерьере современной квартиры вовсе не обязательно строго придерживаться всех канонов стиля ампир. Достаточно соблюсти основные традиции, использовав нейтральные цвета стен и потолка в сочетании с лепным декором и осветительными приборами. В этом случае и кухня, и ванная или спальня будут выглядеть вполне актуально, но с элементами имперского шика.

При оформлении разных комнат можно придерживаться следующих рекомендаций.

• Совместить кухню и гостиную. В качестве элементов зонирования применяются колонны и барные стойки с массивным основанием, модильонами, мраморной столешницей.
• Кабинет в стиле ампир требует особо тщательного подхода в подборе мебели. Здесь предметы обстановки будут более строгими и аскетичными. Можно установить кушетку, массивное удобное кресло. Цветовая гамма — кофейная или в синих тонах.
• В кухне используются шкафы-витрины, демонстрирующие парадные сервизы. Шкафы закрытые, с молочно-белым остеклением и золотыми вензелями. Центральным элементом помещения становится блок из плиты и вытяжки с духовкой. Пол во влажных помещениях делают мраморным. Можно установить в центре «остров».
• В столовой должно быть много света. Здесь приветствуются арочные окна, ниши. Стол располагается так, чтобы над ним находилась парадная люстра. Стулья с подлокотниками и высокими спинками больше похожи на кресла, имеют изогнутые ножки в виде звериных лап.
• В спальне используются принципы зонирования, характерные для стиля ампир. Кровать размещают в нише или на подиуме, под пологом. Окна драпируются многослойными портьерами. Мебель располагается симметрично. Предпочтение отдается сочетанию оттенков слоновой кости и золота, с включением бирюзы или оливкового тона.

В загородном доме легко воплотить в жизнь даже самые масштабные идеи в стиле ампир. Здесь, при достаточной высоте потолков, дворцовая помпезность будет весьма уместна. Хорошо, если еще при проектировании будет спланирована колоннада, использованы балюстрады лестниц, сформированы выступы и ниши в стенах.

Стильные примеры в интерьере

Эстетика стиля ампир и сегодня привлекает внимание своей основательностью, масштабностью и великолепием. Реализовать ее в дизайне дома или квартиры можно разными способами. Самые интересные решения стоит рассмотреть более подробно.

• Яркий пример использования винно-красных акцентов в ампирном пространстве. Яркая обивка диванов и стен дополняется белоснежным потолком и колоннами, нежными бежево-золотистыми тонами в отделке пола.
• Легкость и пышность имперского стиля лучше всего раскрывается в пространстве загородных домов с галереями, переходами, высокими потолками. В данном случае вместо чрезмерного сияния позолоты используется лаконичность рельефного декора. Белая матовая лепнина служит лучшим украшением интерьера.
• Кабинет в духе наполеоновской эпохи выглядит неброско, но строго и роскошно. Центральным элементом композиции является письменный стол, за которым расположен шкаф с остеклением. Парные круглые кресла для посетителей с кожаной обивкой гармонируют с общей цветовой гаммой интерьера.
• Яркий пример оформления гостиной со столовой зоной в стиле ампир. Обилие золотых деталей отделки подчеркивается нежным цветом стен, остеклением шкафов. Крупные картины позволяют избежать ощущения пустоты, заполняют пространство. Парные изящные вазы, подсвечники выглядят уместно, оживляют обстановку.

Стиль ампир в интерьере — создаем дизайн + 35 фото

Пришедший из средневековой Франции стиль ампир в интерьере представляет собой удивительное сочетание королевского торжества и военно — триумфального великолепия во всём своём проявлении. В интерьере обязательно присутствует нотка строгости и блеск золотых аксессуаров. Основой ампира приходятся величественные колонны во дворцах, художественная лепнина, круглые арки, фрески. Особой изюминкой являются предметы военной символики — это шпаги, оружие, мечи, щиты и другие атрибуты войны. Для создания такой обстановки наших дней подходят только большие помещения, где можно разместить объемные предметы мебели и средневековых аксессуаров. Очень редко такой интерьер можно увидеть в городских квартирах, как правило, он подходит для больших загородных домов, банкетных залов и дорогих гостиничных номеров люкс класса.

История возникновения

Стиль зародился во времена правления Наполеона, когда была необходимость подчеркнуть величие, статус императорского дворца. Помпезность, классицизм наполеоновского правления сохранились в художественном оформлении до наших дней. Роскошь и величие императорского дома предназначалось для королевских особ. Была чёткая необходимость подчеркнуть характерную военную мощь императора Франции, показать его военное превосходство и пафос, как верховного главнокомандующего страны. Во время своего правления Бонапарт горел желанием завоевать новые земли, создать огромную империю под своим началом. Он хотел объединить не только культурные традиции, но также создать свой новый стиль во всех направлениях — архитектуре, живописи, художественном и театральном искусстве. Таким образом ему удалось добиться существенных результатов: во время правления императора огромные средневековые дворцы полностью перестраивались в архитектурном плане, создавались пьесы восхваляющие военную мощь императора, а на холстах изображалось его величие и блеск дворцовой жизни.

Общие черты стиля

1. Основной самой главной отличительной чертой стиля ампира является большая площадь помещений, а также их грандиозное убранство. Блеск, величие императорского дома плавно перетекло до наших дней в современную отделку интерьера. Зачастую ампир используют при оформлении элитных номеров гостиниц, в убранстве банкетных залов, частных загородных домах.
2. Броская композиция аксессуаров, правильное размещение мебели, как правило, находится в центре помещения. Обязательно определяется центр пола и потолка определённым ярким узором.
3. В качестве предметов декора являются кованые подсвечники, замысловатые вазы из фарфора, а также средневековые скульптуры, заключающие под собой суть исторических событий той эпохи.
4. Предметы военной атрибутики, размещённые по всему периметру стен — мечи, шпаги, щиты, доспехи, также многое другое.
5. Огромные зеркала на стенах, обрамлённые позолоченными рамами. Их предназначение зрительно увеличивать площадь помещения, полностью отражать грандиозный торжественный интерьер.

Важно! Основой создания данного направления царской обстановки является использование только дорогих натуральных материалов, ценных пород дерева, дорогих тканей, бронзы, золота, хрусталя и серебра. Массивная мебель, а также дорогие аксессуары всегда находятся в центе помещения.

Цветовое решение дизайна интерьера

1. Белый цвет является преимущественным в стиле ампира. Роль его заключается в создании нарядной праздничной обстановки. Белым цветом оформляют потолки и пол, с дополнением различных узоров. Шторы на окнах также присутствуют белые, как правило, для парадных комнат.
2. Темно — красный цвет, вишнёвый, винно — красный также используются в ампире. Зачастую такие цвета присутствуют в предметах мебели, ковровых покрытиях, гардинах. Цвет символизирует элегантность, высокий статус и величие хозяина дома.
3. Цвет золота присутствует в интерьере во многом количестве, сочетается практически со всеми дополнительными оттенками. Чаще всего он используется сочетаясь с белым, при оформлении узоров на стенах, зеркальных рам, также могут присутствовать позолоченные аксессуары в большом количестве. Это подчёркивает богатство, а также власть хозяина.
4. Холодный синий цвет практически всегда сочетается с позолотой, такой тандем использовали для будуаров, а также комнат для приёма гостей.
5. Слоновая кость используется для спальных комнат, предметов мебели и декора.

Особенности оформления стен

По своей сути стены в данном стиле играют роль неприметного фона, на котором размещаются картины, декорации, зеркала и другие атрибуты. Поэтому узоры и орнаменты на поверхности должны соответствовать декорациям и другим элементам, которые дальше будут там размещены.

Современное оформление направления ампир в интерьере на стенах позволяет использовать обои с различной фактурой, также там может быть изображена символика военных времён. Однако обои — это самый простой и не дорогой вариант. Оригинальный вариант оформления стен стиля ампир подразумевает украшение зеркалами, лепниной, узоры с позолоченными оттенками, слоновой кости. При этом создать современный дизайн стиля ампир можно с помощью разнообразных узоров и мозаик на светлом фоне. К примеру стены можно выкрасить бежевым цветом, а затем создать на них симметричные узоры позолоченной краской. Также можно использовать накладные колонны, арки средневековую лепнину с акцентом на позолоченное оформление. Большие зеркала по периметру со старинными портретами и картинами, а также с искусственными атрибутами военной тематики. Главный декор комнаты концентрируется на огромной люстре в центре потолка со старинными подсвечниками или гранёными капельками хрусталя. Конечно же с сочетанием белого и позолоченного цветов.

Дизайн потолка

Одним очень важным моментом при оформлении интерьера ампир является наличие помещения с высокими потолками. Если квартира маленькая, то использовать такой интерьер будет не целесообразно, так как художественное оформление не сможет отразить данный стиль полностью. Изюминкой этого направления является царское убранство, грандиозность, поэтому и помещение должно быть не маленьким.

1. Потолок может быть куполообразным или прямоугольным, но большой площади.
2. Основной цвет потолка — белый, с позолоченными или бежевыми узорами.
3. Античные росписи на поверхности символизирующие исторические события соответствующей эпохи. В наше время это может быть просто замысловатый орнамент.
4. Украшения лепниной или медальонами, фрески, разные исторические надписи.
5. Объёмные люстры со старинными подсвечниками с присутствием декоративных элементов из хрусталя.

Нужно отметить, что на потолке размещаются несколько люстр на подвесках, самая большая при этом обязательно находится в середине потолка, образуя центр помещения.

Царский пол в современном оформлении

Для укладки пола в современное время используется качественный паркет, мраморная плитка с различными рисунками и мозаикой. Чаще всего укладывается именно паркет из ценных пород дерева, более крепких и привлекательных на внешний вид. Для создания оттенков и рисунков на полу используют паркетные доски разного цвета, при этом обязательно должна присутствовать симметрия. Как правило, узор начинается с центра пола и доходит до углов комнаты. Спальные комнаты, а также гостиные на полах покрывают ковры ручной работы, обязательно с наличием орнамента или рисунка. Чаще всего используют синие, темно — красные, а также бежевые ковровые покрытия. Немного реже используют белые с золотистым орнаментом покрытия, но такие варианты подходят для торжественной обстановки, а повседневная жизнь требует более практичного оформления. Достаточно красиво, изысканно смотрится мраморная плитка, завораживая своим блеском разнообразием узоров. Используют её для торжественных залов, банкетных помещений, дворцов бракосочетания и других подобных помещений. Для частного дома при создании стиля ампир больше подходит тёплый деревянный паркет.

Мебель

В аспекте выбора мебели существует несколько веяний моды, привнесённых в дизайн ампира из разных стран Греции и Рима. С одной стороны мебель имеет парадные строгие очертания, массивные формы и детали, другой стороны она украшается лепниной, цветочными орнаментами и другими рисунками. При этом мебельные гарнитуры стиля ампир имеют основные общие элементы:

1. Вся мебель, её элементы изготавливаются из дерева массивных ценных пород. В качестве обивки используют только дорогие натуральные материалы.
2. Корпус мебели украшается лепниной, различными фигурами, цветочными орнаментами с добавлением золотого цвета и бронзы.
3. Для создания интерьера во всём доме изготавливают мебель только из одной породы дерева для того, чтобы она не отличалась по внешнему виду.
4. Отсутствие мелких форм, а также деталей. Вся мебель отличается массивностью и величественным внешним видом. Стулья всегда с высокими спинками.
5. Строгий стиль сочетается с цветочным орнаментом, художественным исполнением, украшенным резьбой.

Внимание! Выбор мебели должен основываться на акцентировании пышного праздничного убранства. Массивные формы, отполированные поверхности, резьба и обивка из дорогих тканей являются обязательным условием создания царского стиля в интерьере.

В этом аспекте оформления дизайна особенно прослеживается сочетание разных художественных направлений, привнесённых из разных стран.

Изысканные элементы декорации

Декор является окончательным этапом интерьера ампир, но при этом создаёт неповторимую атмосферу духа торжества, королевской изысканности, а также роскоши. Среди основных ярких элементов декорации можно отметить следующие:

1. Эпохальные картины на стенах при дорогом обрамлении;
2. Изысканная фарфоровая посуда в шкафах за стеклянными дверцами;
3. Массивные зеркала в позолоченных или бронзовых рамах;
4. Бронзовые или деревянные часы с позолоченными вставками;
5. Старинные бронзовые подсвечники, шкатулки с позолотой, сундуки с украшениями;
6. Предметы военной атрибутики — шпаги, мечи, щиты, доспехи и старинное оружие.

Все вместе декоративные элементы должны передавать тот дух исторических событий, которые происходили во времена правления Наполеона.

В наши дни интерьер стиля ампир существенно дополнился, а также видоизменился, стал более современным, изысканным. Конечно время не стоит на месте, появляются новые материалы, разнообразие декораций и материалов отделки. Современные дизайнеры добавляют свою изюминку при разработке проектов. Сегодня в интерьере королевской помпезности можно увидеть даже шкуры убитых животных, вместо ковров. Однако суть данного направления осталась той же — использование натуральных дорогих материалов для создания имперской изысканности и строгого военного торжества. Цветовая гамма, объёмность орнаментов на полу и потолке, военные элементы, большие зеркала также являются неотъемлемой частью наполеоновского стиля. Для тех кто желает создать такой интерьер у себя дома, стоит продумать всё до мелочей. А лучше консультироваться с хорошими дизайнерами, которые смогут воссоздать в вашем доме эпоху парадного триумфа, сочетая его с королевской изысканностью.

                

Ампир в Интерьере (+20 фото) Стиль + Цвет + Оформление

Содержание статьи

1. Особенности стиля
2. Дизайн интерьера в стиле ампир

Имперский стиль Ампир (от франц. Empire) появился во времена Наполеона I Бонапарта, то есть в период позднего классицизма первых десятилетий XIX века. Определяющая новую эпоху в истории Франции, стилистика ампира тем не менее связана с классицистическим искусством, предлагая только обновленный вариант классики, но не независимый новый стиль. Своеобразие стиля ампир в интерьере и архитектуре связывалось с походами Наполеона. Они привели к добавлению к античным формам и деталям египетских элементов и черт романтизма (экзотичность была одной из уникальных его особенностей).

Особенности стиля

Параллельно с бурным развитием стиля во Франции, ампир прижился и в России пушкинских времен. Утонченный, холодный и отмеченный некоторой театральностью стиль вернулся спустя столетие, и его следы можно наблюдать на центральных улицах многих городов в России. Сталинские дома (1930-1950-х) в большинстве своем выполнены в эстетике обновленного стиля ампир (Сталинский ампир). Строгие, величественные формы парадного стиля были позаимствованы из архитектуры Римской империи (в меньшей степени из Древней Греции). Их украсили сбалансированные элементы холодно продуманного декора. Практически повсеместно в ампире внедрялись элементы с колоннами или пилястрами, изысканными античными или военными лепными изображениями, украшающими карнизы, фасады зданий. Примечательно, что каждый такой декоративный элемент может быть заменен на аналогичный по пропорциям и символике без трансформации смысла. В декоре нет большой уникальности.

Однако гармоничность, простота форм, сбалансированность элементов оформления создает ощущение спокойного, вечного величия архитектуры и интерьеров в стиле ампир. На это и была рассчитана его эклектика — заставить поверить в силу и мощь Империи, преклонить колени перед великим, статным искусством.

Этим же объясняется и бессмертие ампира — спокойное величие притягивает, на него хочется смотреть, принадлежать этой благородной мощи. Связанный с завоеваниями императора Бонапарта, стиль предлагает использование военной символики. Милитаризм лаконично внедряется в стиль (в сталинском ампире заменяется легко узнаваемой социалистической символикой: пятиконечные звезды, серп и молот).

Дизайн интерьера квартиры в стиле ампир

Исторически дизайн интерьера в стиле ампир разрабатывался для интерьеров дворцов и богатых дворянских усадеб. Необъятные пространства комнат, высокие потолки, отсутсвие необходимости думать об удобстве задавали особенные правила оформления помещений. В балетную залу легко вписать колонны, на стенах разместить лепнину и пилястры, при этом не перегрузив интерьер деталями. Равномерное распределение тяжеловесных декоративных элементов по периметру создавало цельную общую картину (да, комната вполне могла стать самостоятельным произведением искусства).

Но просторные дворцы остались в прошлом, понадобились новые правила использования стилистики ампир в современном интерьере. Они должны учитывать значительное сужение пространства комнат, более низкие потолки, повышенную практичность деталей и самих помещений. Актуальный пример использования стиля ампир в интерьере квартиры предложили проектировщики сталинских номенклатурных домов. Без излишнего украшательства комнаты сталинских квартир восхищали богатым оформлением, крепкими материалами, которые производили впечатление монументальности и весомости убранства. Колоннады остались на фасадах, где им и место (вариации на тему античного театра с колоннами внутри небольших помещений скорее говорят об отсутствии вкуса у хозяина, чем о величии).

Монолитные мраморные, гранитные плиты часто участвовали в облицовке домов, метрополитена, центральных площадей. Но и внутри жилых помещений дорогие природные материалы тоже можно использовать: каменные канцелярские принадлежности, вазы, люстры из благородных металлов. Мебель тоже участвует в создании ампирных интерьеров: выполненная из крепких срубов с возможными орнаментами (военными, социалистическими или античными), преимущественно простых и четких классических форм. Цветовая гамма благородных оттенков: на белом, освобождающем пространство, приглушенные глубокие цвета, близкие к природным (темно-зеленый, охристый, бордовый) с золотыми или серебряными вкраплениями. Все эти элементы наполнят комнату спокойной величественностью, сбалансированное использование примет стиля подарит интерьеру классицистическое равновесие и благородство. Создавайте красоту вокруг себя, помните о пропорциях, вкусе и у вас все получится.

*Снимки, используемые в статье, взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.

Хрустальные люстры в стиле ампир: фото идеи

Paris Opera

Элегантность и величие люстры из серии, так называемой французской ампир, не вызывает сомнений. Потрясающая роскошь привлекает внимание сложностью изящной красоты.

Классическая французская форма? Это беспроигрышный дуэт отполированной до золотистого блеска латуни и кристаллов чистейшего горного хрусталя, живописно стекающих замысловатыми оттенками. Такой гламурный предмет неизбежно становится центром интерьера..

Многоликая внушительность

Дизайн этих светильников тщательно продуман, сложная изогнутая форма разработана для обеспечения максимальной светоотдачи.

В то время как в других подвесных системах использовались цепи для создания визуально громоздкого корпуса, Французский вариант описывался так: «Букет на железном стебле, из которого, раздвигая сияющие заросли, появляются лампочки». Количество источников света варьируется в ту или иную сторону, но, как правило, их не менее шести.

Знаковый представитель Французской Империи

История изысканных люстр начинается в средневековой Франции. Первые изделия предназначались для зажигания свечей и изготавливались из металла в целях пожарной безопасности. А в 17 веке стараниями неизвестных придворных мастеров они были превращены в роскошные украшения для членов королевской семьи.

Крупные хрустальные бусины в виде капель, объединенных плавными ниспадающими волнами с добавлением искусных Металлическое литье в растительных мотивах отличает оригинальные модели от более поздних британских, известных некой аскетичностью общей концепции..

В последующие 18 и 19 века они производились во всех возможных размерах для различных целей. Это неудивительно, учитывая огромный спрос! Стиль стал узнаваемым во всем мире и даже нашел отражение в высоком оперном искусстве. Вспомните печально известную люстру из «Призрака оперы», которая невольно породила гнев Призрака.

Museum D’Orsay, Париж

И в наше время роскошный аксессуар не потерял своей актуальности, и есть настоящие ценители культурного наследия.Возьмем, к примеру, Французский квартал в Новом Орлеане, США.

На относительно небольшой территории есть много антикварных магазинов, больших и малых, и в каждом из них есть хотя бы одна копия Французской Империи.

Экспансия в Новый мир

Изысканный стиль в кристалле

Царство совершенства

Грандиозное и величественное

Элегантность кристаллов

9000 покой Отметим, что стиль ампир, вобравший в себя все положительные черты, является достойным продолжателем многовековых традиций.«Королевский стиль».

Хотя сегодня в моде дешевое массовое производство фарфора и стекла, оно не может испортить впечатление несокрушимого очарования блеска и великолепия.

Вторая Империя | Архитектурные стили Америки и Европы

Вторая Империя

Ла Саль, Иллинойс. Особняк Гегелера Каруса, ок. 1876 ​​г., полная форма Второй Империи, стиль и мансардная крыша. Фотография предоставлена ​​Шарон Вагенкнехт, исполнительным директором фонда Hegeler Carus Foundation, который управляет имуществом как дом-музеем и поддерживает подробный веб-сайт.Фото Нельса Акерлунда. Это строение было признано Национальным историческим памятником в 2007 году.

ПЕРИОД ПОПУЛЯРНОСТИ: 1860-е — 1880-е годы, наиболее популярны в 1870-е годы после гражданской войны.

ОСОБЕННОСТИ: В основном в итальянском стиле и с мансардной крышей. Мансарда — ключевая особенность, которая обычно позволяет быстро идентифицировать. Часто включает в себя слуховые окна на верхнем этаже, обеспечивающие свет за мансардной крышей. Иногда включает квадрат, центральную башню, декоративные кронштейны и лепной карниз.Ожидайте увидеть похожие итальянские детали на окнах и дверях и вокруг них. План этажа часто включает павильоны, которые представляют собой внешние проекции центра или стороны здания.

ИСТОРИЯ И ВДОХНОВЕНИЕ: Более формально именуемый Французской Второй Империей, это был первый настоящий стиль Викторианской эпохи в Соединенных Штатах, если не считать предшествующую эпоху романтизма. Этот стиль был наиболее популярен на Северо-Востоке и Среднем Западе, но редко на Юге. Он также стал известен как «стиль генерала Гранта» из-за его использования во время управления грантом для общественных зданий.Термин «Вторая империя» напрямую связан с вдохновением стиля во Франции, особенно с периодом правления Наполеона III (1852–1870), который провел крупную строительную кампанию, чтобы превратить Париж в город великих бульваров и монументальных зданий. Модернизация городской среды и архитектура наполеоновского Парижа, вдохновленная ренессансом, впоследствии были скопированы и применены по всей Европе и Северной Америке. Знаменитым проектом Наполеона было расширение Лувра (1852–1857), в ходе которого была восстановлена ​​мансардная крыша, построенная в период Возрождения 1600-х годов Франсуа Мансаром.К 1860-м годам этот стиль распространился из Франции в Великобританию и в Соединенные Штаты через Бостон — в то время культурную столицу Америки.

Чтобы увидеть больше фотографий стиля Второй Империи, нажмите здесь.

Вашингтон, округ Колумбия. Старое административное здание, 1871 год (началось строительство). Дизайн Альфреда Б. Маллетта (1834-1890). Отражая национальные тенденции, новое строительство в Вашингтоне, округ Колумбия, после гражданской войны отклонило более ранние проекты федерального и греческого возрождения в пользу современных стилистических режимов.Первоначально названный Государственным, Военным и Военно-морским корпусом, проект показал, что американцы изучают прогрессивный новый стиль в Париже Наполеона III. Это здание стало одним из трех величайших сооружений Америки, олицетворяющих тогдашний современный стиль.

Сильвертон, Колорадо. Стиль Второй Империи появился на западных главных улицах, подобных этой, примерно на десять лет позже, чем на Востоке.

Нью-Бедфорд, Массачусетс.

Бостон, Массачусетс.Таунхаусы с беседками и мансардой.

Саванна, Джорджия. c.1886. Отличный пример павильонов (выступающие части здания по обе стороны крыльца), квадратной башни и мансардной крыши.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Ампир | искусство | Britannica

Стиль ампир , основная фаза неоклассического искусства, процветавшего во Франции во времена Первой империи (1804–18014 гг.).

Стиль ампир был вдохновлен стремлением Наполеона к стилю, вдохновленному величием Древнего Египта и императорского Рима.В архитектуре это было представлено такими парижскими зданиями и памятниками, как Церковь Мадлен (первоначально Храм Славы) Пьера-Александра Виньона, Триумфальная арка Жана Шальгрена и Триумфальная арка Шарля Персье и Пьера Фонтена. Карусель и Вандомская колонна; в живописи, по произведению Жака-Луи Давида « Sacre de l’empereur Napoléon I ^er et couronnement de l’impératrice Joséphine dans la cathédrale Notre-Dame de Paris», 2 декабря 1804 г. г. и батальные сцены барона Антуана Гро; а в скульптуре — героические статуи Наполеона и его семьи Антонио Кановой.

Стиль ампир в одежде также нашел свое вдохновение в классические времена, одновременно сознательно подражая богатой элегантности дореволюционной Франции, одевая женщин, чтобы подчеркнуть женственность и изящество, в струящихся созданиях в пол из легких тканей, часто со шлейфами. которые обычно были довольно декольте и подпоясывались непосредственно под грудью. Парижские зимы требовали теплой верхней одежды, которой было много и разнообразно, в том числе шарфы, палантины, накидки, жакеты и верхние платья.В мужской моде периода Империи были вырез во фраке с жилетом и рубашка с высоким воротником и галстуком, что очень напоминало лондонский пошив одежды.

Французские архитекторы Шарль Персье и Пьер Фонтен, создавшие обстановку парадных залов Наполеона, внесли большой вклад в создание стиля ампир во внутренней отделке и дизайне мебели. Их идеи были воплощены и распространены в их Recueil de décorations intérieures (1801 и 1812; «Коллекция внутреннего убранства»).Сильный археологический уклон стиля ампир привел к прямому копированию классических видов мебели и аксессуаров; к этому был добавлен новый репертуар египетского орнамента, стимулированный кампаниями Наполеона в Египте. Мебель, облицованная шпоном красного дерева, с опорами из ормолу, принимала формы римских, греческих и египетских стульев и столов с опорами в виде крылатых львов и пилястрами, увенчанными сфинксами, бюстами или пальмовыми листьями. Там, где не существовало классических прототипов, современные дизайны были оживлены древними орнаментальными мотивами, часто с символическими значениями, связанными с правлением Наполеона, т.е.г., крылатая победа и лавровый венок, используемые как декоративные символы триумфа; пчелы, снопы зерна и рога изобилия для процветания; и фасции и сфинксы для завоеваний.

диван-ящик

Диван-ящик в стиле ампир, красное дерево, шпон, мрамор и позолоченная бронза с современной обивкой, Нью-Йорк, c. 1830; в Бруклинском музее, Нью-Йорк.

Фотография Триш Мэйо. Бруклинский музей, Нью-Йорк, Фонд Марии Л. Эммонс, 41.1181 Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

Хотя стиль ампир зародился во Франции (в частности, в Париже), он быстро распространился по Европе, и каждая страна приспосабливала его к своему национальному вкусу. См. Также Стиль бидермейер; Греческое возрождение; и стиль Регентства.

История стилей: краткий обзор стиля ампир

Во время моей недавней поездки в Париж я посетил Лувр, где собрал много интересного материала для исследования истории стилей. В частности, было несколько отличных примеров интерьеров и мебели эпохи ампира, поэтому в сегодняшнем посте я хочу поделиться основными характеристиками этого стиля.

Стиль ампир появился во времена Наполеона Бонапарта и до сих пор воспринимается как символ успеха и власти.

Стиль ампир выражает идеологию наполеоновской эпохи. Император мечтал объединить Европу и создать такое огромное национальное государство, как Римская империя. Чтобы выразить его стремления, требовался новый архитектурный и художественный стиль.

Коротко об этом

Многие путают ампир с классицизмом. Эти стили действительно очень похожи, но есть и существенные различия.Стиль ампир исключает женские элементы в интерьере, такие как туалетные столики, столики для рукоделия, пуфики и т. Д. Ключевыми характеристиками стиля ампир являются формальность и величие, изящество и монументальность.

Открытие городов Помпеи и Геркуланум сыграло большую роль в формировании стиля ампир. Эти события произошли как раз накануне Великой французской революции и последующего установления Наполеоновской империи.

Эти раскопки открыли повседневную жизнь древних римлян, а также внутреннюю отделку, предметы мебели, декоративные настенные росписи, освещение и т. Д.Все это начали копировать и копировать в парижских салонах еще во времена Наполеона.

Одной из характеристик стиля ампир, унаследованного от Римской империи, была строгая симметрия. Еще одна отличительная особенность — использование одного дерева для всех предметов мебели в комнате. В спальнях появились кровати-лодки или санки, которые стали очень популярными.

Ключевые элементы

Стены обычно окрашивались в интенсивные насыщенные цвета — изумрудно-зеленый, бордовый, темно-синий или оклеивались обоями с греческими, римскими или египетскими узорами.

Ткани

Муслин, цветной шелк, саржа, шерсть мериноса и дамаст. Частые узоры включали лавровые листья, венки и лебединые мотивы.

Животные мотивы

Еще одна частая черта стиля ампир — животные мотивы. Львы, орлы и змеи, связанные с храбростью, силой и мудростью, были самыми популярными животными «Империи». Их стилизованные головы и ступни украшали подлокотники и ножки мебели, а спинки стульев и диванов часто имели форму орлиного крыла.

Материалы

В 1801 году архитекторы Персье и Фонтен издали книгу «Ампирский стиль дизайна интерьера», которая служила руководством для производителей мебели и декораторов по всей Европе. Мебель французского ампира, как правило, изготавливалась из красного дерева, украшенного бронзовыми и мраморными украшениями.

Лавровый венок — универсальный символ триумфа, победы и силы. В стиле ампир он стал одним из наиболее часто используемых мотивов:

Кариатиды

Мебель в стиле ампир часто представляла архитектуру в миниатюре: классическая, симметричная и жесткая.К тому же его украшали такие сугубо архитектурные детали, как колонны и кариатиды. Чаще всего изготовленные в эту эпоху столешницы опираются на деревянные или бронзовые плечи.

Египетские мотивы

После египетской кампании Наполеона в 1797 году все, что связано с Древним Египтом, стало чрезвычайно модным в Европе. Соответственно, мебель была покрыта изображениями сфинксов, ибисов и иероглифов.

Пчела и лебедь

Архитекторы Персье и Фонтен создали для стиля ампир строгую систему символов: например, пчела в окружении лаврового венка означала Наполеона, а лебедь — императрицу Жозефину.

Пальметта и акант

Два основных орнамента Империи имеют разное, но одинаково древнее происхождение. Классический акант, декоративный элемент в виде стилизованных листьев или стеблей аканта — античный мотив. Пальметта, веерообразный орнамент, напоминающий пальмовый лист, — дань египетской традиции.

Освещение

Свечи по-прежнему использовались для изготовления люстр, канделябров и настенных бра.

Хотите узнать больше о различных исторических стилях интерьера? Прочтите мою книгу «История стилей»:

Сопутствующие товары

Мебель | Музей Хилл-Стед

Альфред и Ада Поуп обставили Hill-Stead в основном неоклассическими предметами в стилях Чиппендейл, Федерал и Ампир. Мебель представляет собой смесь произведений американского производства конца 18-го и начала 19-го веков; Произведения 18 века из Англии, Ирландии, Франции, Центральной Европы и Голландии; и ок.1900 репродукций. Сдержанная элегантность мебели Hill-Stead резко отличается от богато украшенной викторианской и тяжелой эстетики декоративно-прикладного искусства, которая доминировала в интерьерах середины и конца 19 века. Несколько произведений конца 17 века также можно увидеть в коллекции, и они говорят об интересе Теодаты Поуп Риддл к старым стилям и колониальной эстетике, которую она приняла.

Диван в стиле бидермейер
Вишня, ок. 1820-е гг., Из Австрии

Стиль бидермейер был упрощенной интерпретацией влиятельного стиля французского ампира, популярного в начале 1800-х годов.Термин «бидермейер» возник из произведения социальных комментариев, в котором этот стиль описывался как нечто, что можно было найти почти в каждом доме того времени. Слово «bieder», означающее «простой или простой», в сочетании с известной немецкой фамилией Мейер, превратилось в бидермейер.

Секретарь в стиле Чиппендейл
Красное дерево, конец XIX века

Секретарь — провинциальная имитация стиля Чиппендейл. Этот предмет всегда был предметом изучения мебельных экспертов, посещающих Hill-Stead.Считается, что это произведение конца 19 века и, возможно, сочетание старых и «новых» компонентов. Интересны, хотя и не редкость, семь секретных ящиков шкафа.

Диван в стиле ампир
Красное дерево, 1820

Мебель в стиле «американский ампир» была менее богатой вариацией французского стиля «ампир», популярного во времена правления Наполеона. Для него характерны простые, часто массивные, но изящные изгибы, а также темное дерево и шпон (обычно использовалось красное дерево).Диван во Второй библиотеке украшен крылатыми волосатыми лапками — отличительной чертой мебели в стиле американской империи. Большая часть мебели в этой комнате и в соседней Первой библиотеке выполнена в стиле ампир, более концентрированном стиле, чем в любой другой части дома.

Подставка для бритья
Ясень Венгерский Burlwood с креплениями Ormolu, 1825-1850

Эта подставка для бритья демонстрирует особенности дизайна в стиле французского ампира или немецкого бидермье, несмотря на то, что она была произведена в Центральной Европе.Папы использовали его как пьедестал в столовой для своего бюста Марка Аврелия, а не по прямому назначению. Под откидным верхом находится зеркало. Две створки открываются, открывая пустоты, в которых хранились бритвенная чаша и различные принадлежности.

Steinway Piano
Модель B из красного дерева с атласным шпоном и ножками из черного дерева, 1901 год

Записи о продажах Steinway & Sons указывают на то, что пианино Hill-Stead — это пианино модели B из красного дерева, стиль 336, проданное миссис Хилл.Альфред Поуп 9 сентября 1901 года. Миссис Поуп купила это пианино для гостиной своего нового дома всего через несколько месяцев после переезда. Корпус выполнен из атласного шпона с инкрустированной нитью. Ноги эбонизированы. Медальон из слоновой кости над клавиатурой гласит: «Steinway & Sons, Makers, New York».

Неоклассический секретарь
1750-1760

Этот секретарь был изготовлен в регионе Ланкастер в Северной Англии. Он выполнен в позднем грузинском или неоклассическом стиле, что соответствует восшествию на престол Георгия III.Мебель этого периода демонстрирует большой акцент на форме; прямые линии заменяют изгибы и воланы мебели в стиле рококо, а орнамент и декор детализированы и тщательно продуманы с использованием архитектурных элементов. Этот секретарь удобно расположен в Утренней комнате, где также представлена ​​коллекция английских архитектурных гравюр Теодата Поупа Риддла.

Туалетный столик
Сделано Томасом Сеймуром, ок. 1808-1812

Федеральная эра, примером которой является этот женский туалетный столик, считается одним из самых важных периодов творчества и мастерства в истории американского мебельного производства.Это произведение было сделано Томасом Сеймуром, ок. 1808-1812 гг. Томас учился у своего отца, английского мебельщика Джона Сеймура (который иммигрировал в США в 1784 году, сначала в Портленд, штат Мэн, затем в Бостон) и в конце концов открыл Бостонский мебельный склад в 1804 году. новаторский дизайнер и тонкий мастер, и прославился своими изделиями высокого стиля исключительной красоты и утонченности. Туалетные столики Сеймура с зеркалами, встроенными в единый дизайн, были нововведением, ранее не встречавшимся в опубликованных проектах того периода.Несмотря на то, что Сеймур стремился производить мебель лондонского качества со сложной облицовкой, инкрустацией и резьбой, он также производил более простые версии, такие как пример здесь, чтобы идти в ногу с тяжелым экономическим климатом в годы, предшествовавшие войне 1812 года. Отличительной особенностью работ Сеймура даже в недорогих моделях является использование экзотической древесины из Австралии — «дуба она» или «древесины залива Ботани». Здесь он используется для перевязки ящиков.

Стол на ножках
Столешница из черного ореха, ножки из красного дерева и дубовые поручни, 1710

Сделанный в Нью-Йорке, этот стол на ножках, расположенный во Второй библиотеке, является самым большим из многих в доме.Столешница изготовлена ​​из черного ореха, ножки — из красного дерева, а перила — из дуба. Текстура верха не соответствует цвету или текстуре ножек; Эксперты предполагают, что верх может быть оригинальным, в то время как ножки, имеющие более грубую отделку и, возможно, из более низкого качества, были заменены позже.

Грудь Уильяма и Мэри
Орех и сосна обыкновенная, 1680

Этот комод высотой 64 дюйма, построенный в стиле Уильяма и Мэри, имеет 17 ящиков различных форм и размеров и одно секретное отделение.Все замки, каплевидная накладка и кулоны оригинальны. Характерными чертами являются его ножки в форме шара и минимально декоративные латунные ручки и петли. Комод представляет собой переход от приземистой, тяжелой квадратной мебели, созданной в первой половине 17-го века, к более легким высоким и низким моделям, которые стали популярными во время правления короля Вильгельма и королевы Марии. Это один из старейших предметов мебели в коллекции.

Швейные столы
Бостон, начало XIX века

Швейный стол возник в результате практики 18 века размещения швейных рабочих ящиков на подставках.Ранние образцы имели единственный ящик; со временем были добавлены несколько ящиков, специальные отсеки, лотки и лунки. По всему Хилл-Стед несколько швейных столов использовались в основном как приставные или вспомогательные. Представленная здесь таблица относится к Бостону начала XIX века. В верхнем ящике 14 отделений.

Обеденный стол
ок. 1900

Г-жа Поуп заказала этот стол по индивидуальному заказу у A.H. Davenport Co., у которой были выставочные залы в Бостоне и Нью-Йорке. Она хотела, чтобы мебель «античного вида» служила центральным элементом столовой и подходила ко многим предметам федерального стиля и неоклассицизма по всему дому.У стола есть двенадцать листьев, длина которых может достигать чуть более девятнадцати футов. За столом с комфортом могли разместиться не менее шестнадцати гостей.

Карточный стол
Ирландия, ок. 1750

Этот карточный стол, любимая папой мебелью, является одним из нескольких в коллекции. Карточные столы были спроектированы так, чтобы сэкономить место, с верхней частью, складывающейся пополам, чтобы стол можно было поставить у стены, когда он не используется. Этот стол имеет типичную ирландскую раздутую лодыжку (деталь в виде ручки над лапкой) и войлочную поверхность с кожаной отделкой по краю.

Французские комоды
Оба из 1760
Мраморных столешниц; разнообразие лесов

Эти два французских комода стоят по бокам камина в гостиной. Оба произведения относятся к переходному периоду между стилем рококо, популярным во время правления Людовика XV, и неоклассическим периодом Людовика XVI. Более крупный из двух, с верхом из красного мрамора, демонстрирует более изысканный маркетри, чем его аналог. Красный мрамор 19-го века маркируется как калифорнийский.Комод меньшего размера с серо-коричневой мраморной столешницей изготовлен из различных пород дерева, включая платан, тюльпан, дуб и амарант. К обеим моделям добавлены ормолу 19 века, чтобы они выглядели красивее и обновили их стиль.

Комод
Ампир с окантовкой из греческих ладов, ок. 1820

Центральным элементом столовой является массивный буфет в стиле ампир нью-йоркского производства. Стиль ампир приобрел наибольшую популярность в США после 1810 года и считается второй, более устойчивой фазой неоклассического стиля.В американской мебели стиль ампир был наиболее заметным примером работы нью-йоркских краснодеревщиков Дункана Файфа (1768–1854) и Чарльза-Оноре Ланнье (1779–1819), получившего образование в Париже. Другими крупными мебельными центрами, известными региональными интерпретациями стиля американского ампира, были Бостон, Филадельфия и Балтимор, города, которые папы часто посещали, покупая мебель для Хилл-Стед. Этот буфет отличается изогнутыми поверхностями, заметной текстурой на шпоне и окантовкой в ​​виде греческого лада.

Наполеон> Консульство и ампир

Консульский период во Франции начался в ноябре 1799 года, когда Директория была свергнута в результате бескровного переворота и заменена тремя консулами, включая Наполеона. Это свержение последовало за серией военных катастроф и восстаний, которые привели к подрыву веры в правительство. Через несколько недель после переворота Наполеон был назначен первым консулом. В 1802 году он был назначен первым консулом на всю жизнь, а в декабре 1804 года Наполеон короновал себя императором.Период его правления в качестве императора с мая 1804 года по июнь 1815 года известен как период Империи.

Наполеон, добившись своего положения благодаря своим политическим и военным достижениям, использовал художников, дизайнеров и архитекторов для продвижения и узаконивания своего режима. Он назначил Шарля Персье (1764–1838) и Пьера-Франсуа-Леонара Фонтена (1762–1853) официальными архитекторами и дизайнерами периода ампир, и они стали основными представителями стиля ампир.

Дизайн Консульского и Имперского периодов характеризовался милитаристскими элементами — символами войны и победы, имперскими гербами, такими как беркут, классическими пальмовыми листьями и лавровыми венками.Эти символы власти устанавливали прямую визуальную связь между режимом и славой и властью древнеримских императоров.

Сфинксы, крылатые львы и существа с головами орлов использовались в качестве ножек столов и подлокотников на стульях. Широкие и строгие поверхности из экзотических пород дерева, особенно из красного дерева, были украшены орнаментами маркетри и ормолу (позолоченная бронза), а тяжелый, монументальный стиль мебели отражал грандиозное великолепие. Тяжелые основания подчеркивали монументальный вид, а симметрия строго соблюдалась.В разгар периода ампир стиль был величественным и великолепным.
Египетская кампания Наполеона вызвала во Франции повальное увлечение всем египетским. Подробные рисунки искусства и архитектуры, опубликованные по его возвращении художником и археологом Доминик-Виван Денон, привели к включению египетских мотивов в мебель и декоративное искусство следующих десятилетий.

Помимо военных, египетских и классических образов, период Империи также охватывал изобилие и образы любви, чувственности и соблазнения: лебедь — одна из форм бога Зевса, соблазнявшего смертных женщин; лира — инструмент искусства и обольщения; луки и стрелы — орудия Амура.

Лебеди, также эмблемы Венеры и принятый символ Жозефины, использовались как подлокотники или как целые подлокотники стульев. Аспекты мифа об Амуре и Психее также были общей темой. Бабочка, символизирующая как Психею, так и душу, была повторяющимся мотивом.

Другие символы и мотивы периода Империи включали пчелу, символ бессмертия и воскрешения, специально выбранный Наполеоном, чтобы связать свою новую Империю с самыми истоками Франции, рог изобилия или рог изобилия; изображения Марса и Венеры, символизирующие любовь и мир, достигнутые благодаря военному успеху, и инициалы Императора и Императрицы — N для Наполеона и J для Жозефины.

Стиль ампир приобрел большую популярность и был принят дворами по всей Европе. В Англии это было известно как стиль Регентства.

Меняющееся лицо Второй Империи — 5-минутная история

Этот веб-сайт не передает личную информацию третьим лицам, и мы не храним никакой информации о вашем посещении этого блога, кроме как для анализа и оптимизации вашего контента и чтения с помощью файлов cookie.

Вы можете отключить использование файлов cookie в любое время, изменив настройки своего браузера.

Мы не несем ответственности за повторную публикацию содержимого этого блога в других блогах или на веб-сайтах без нашего разрешения.

Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы мы могли предоставить вам наилучшие возможности для пользователей. Информация о файлах cookie хранится в вашем браузере и выполняет такие функции, как распознавание вас, когда вы возвращаетесь на наш веб-сайт, и помогает нам понять, какие разделы веб-сайта вы считаете наиболее интересными и полезными.

Файлы cookie

— это небольшие текстовые файлы, которые размещаются на вашем компьютере, телефоне или других устройствах при посещении веб-сайтов и используются для записи информации о вашей деятельности, включая просматриваемые страницы, контент, который вы слушаете, рекламу, на которую вы нажимаете, ваши настройки, и другие действия, которые вы совершаете на Платформе.

Файлы cookie могут быть «постоянными» или «сеансовыми». Постоянные файлы cookie остаются на вашем устройстве в течение определенного периода времени или до тех пор, пока вы их не удалите, а файлы cookie сеанса удаляются после закрытия веб-браузера.

Файл cookie сеанса под названием PHPSESSID # используется PHP для идентификации сеанса текущего пользователя. Его активность истекает после завершения сеанса. См. Политику конфиденциальности службы PHP.

Google, как сторонний поставщик, использует файлы cookie для показа рекламы на этом веб-сайте. Использование Google файлов cookie DoubleClick позволяет ему и его партнерам показывать рекламу нашим пользователям на основе их посещения нашего веб-сайта или других веб-сайтов в Интернете.
Вы можете отказаться от использования файлов cookie DoubleClick для рекламы на основе интересов, посетив веб-страницу настроек Google Рекламы: http://www.google.com/ads/preferences/

Этот веб-сайт является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам возможности зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на amazon.com. Этот веб-сайт может получать небольшую комиссию за его одобрение, рекомендацию, отзыв и / или ссылку на любые продукты или услуги с этого веб-сайта.

Когда вы нажимаете ссылку Amazon на этом веб-сайте, в вашем веб-браузере создается файл cookie для отслеживания партнерской программы.

Большинство современных веб-браузеров поддерживают файлы cookie, и в большинстве из них есть настройки, которые можно настроить таким образом, чтобы отклонять некоторые файлы cookie, а также возможность пользователя удалять файлы cookie по своему желанию.

Для получения дополнительной информации о файлах cookie см. Http://www.allaboutcookies.org

Социальные сети

Этот веб-сайт предоставляет способы публикации статей в социальных сетях, таких как Facebook и Twitter.Если вы решите поделиться контентом с этого сайта с помощью любой из кнопок социальных сетей на этом сайте, имейте в виду, что эти сайты могут собирать информацию о ваших действиях в Интернете. Этот веб-сайт не контролирует размещение этих файлов cookie и их работу. Чтобы узнать больше, вы можете ознакомиться с политикой конфиденциальности социальных сетей, перейдя по следующим ссылкам: Политика конфиденциальности Facebook, Политика конфиденциальности Twitter, Политика конфиденциальности Google

.

На этом веб-сайте используется аудиоконтент, управляемый SoundCloud Limited.Если вы посетите страницу на этом веб-сайте со встроенным аудиоконтентом SoundCloud, SoundCloud.com разместит файл cookie (sc_anonymous_id), чтобы включить проигрыватель SoundCloud. Это также может разместить другие. Пожалуйста, ознакомьтесь с политикой конфиденциальности SoundCloud и политикой файлов cookie для получения дополнительной информации.